BIENAL DE FOTOGRAFIA

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Trabajo de Historia del arte

Profesora Ludmila Rios Guillen

Alumna:

Florencia Neme Gagliardi

Diseño Gráfico 1º año

BIENAL DE FOTOGRAFIA

1. Reseña general de la experiencia

La Bienal de Fotografía, representó   en lo personal una  experiencia muy interesante.

En particular, porque mi hobby es la fotografía y todo lo relacionado a esta  actividad lo considero  importante.

Es una gran oportunidad para conocer el trabajo de varios fotógrafos reconocidos reunidos en un lugar y  poder comparar las distintas formas que tienen de comunicar un mensaje o una idea a través de sus imágenes.

1. Pedro Meyer

1. Biografía

Pedro Meyer (Madrid, España, 1935) es un fotógrafo inmigrado a México durante el exilio republicano. Es uno de los pioneros y exponentes reconocidos internacionalmente de la fotografía mexicana contemporánea.

Fue fundador (en 1976, al lado de Lázaro Blanco Fuentes y Raquel Tibol, entre otros) y presidente del Consejo Mexicano de Fotografía, a través del cual organizó los tres primeros Coloquios Latinoamericanos de Fotografía. Aparte de su labor artística como fotógrafo, ha sido maestro, curador, editor, fundador y director del reconocido sitio web ZoneZero, el cual alberga el trabajo de más de mil fotógrafos de todo el mundo y es visitado por alrededor de 500,000 personas al mes. En el último año se han consultado más de 5.5 millones de páginas, lo que lo ha convertido en uno de los portales de fotografía más visitados en la red.

1. Face to Face

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El fotógrafo presenta 56 retratos de familiares, amigos y colegas, así como autorretratos, tomados especialmente para redes sociales, en los que experimenta con nuevos elementos y tecnologías.

La muestra de Meyer señala que el ritual de fotografiar, hacer un retrato, documentar el entorno o construir memoria, ha pasado de ser un evento especial a una actividad cotidiana. Tomar fotos para el Facebook no es un hecho banal, es fotografiar para comunicarnos, compartir y registrar nuestras vidas. Entiende sobre las fotos que a diario consumimos en esta plataforma, se puede  extraer mucha información, leerlas desde muchos ángulos y no solo consumirlas como imágenes.
Asimismo podemos leer en sus fotografías los cambios tecnológicos y su proceso de experimentación.  

Cabe mencionar la sorpresa  de  interactuar con su obra al encontrar en  una mesa con retazos de fotografías donde las personas unían y formaban su propia obra para luego tomarles una foto y subirla a las redes sociales con la etiqueta de #MayerMix.[pic 6][pic 7]

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Elegí esta foto porque me gustan  los efectos  utilizados,  ya que logra darle un estilo muy interesante a una imagen de la vida cotidiana.

Además destaco las aplicaciones comunes de edición como herramienta de trabajo, las que se encuentran al alcance de cualquier persona, demostrando así que no hace falta contar con un gran equipo para  tomar una buena fotografía.

Pablo Toranzo Rossi

1. Biografía

Nació en el año 1978 en Tucumán, Argentina.

Fotógrafo dedicado al documentalismo y reportajes extensos. Estudió la licenciatura en Geografía y realizó un posgrado en Relato y Edición Documental en la Universites de la Sorbonne, Paris. Pasó algunos años de su vida sirviendo como corresponsal de guerra en Iraq, Afganistán, Líbano y Siria.

También trabajó para Greenpeace International y World Wild Fund (WWF). Con su cámara cubrió acontecimientos de carácter internacional en Amazonas, África, Nueva Zelanda, Oriente Medio, Groenlandia y Norte América. Junto a WWF se dedicó al proyecto “Homme Pantaneiro”, el área comprendida por el Pantanal Brasilero-Boliviano, donde realizó un trabajo fotográfico de la fauna y, también, sobre pescadores artesanales.

Se dedicó, además, a las poblaciones que viven en las salinas argentinas, “Las Ollas, entre el desierto y la sal”, siguió las protestas de las poblaciones en contra de la mega minería metalífera en “Andalgalá, el otro bicentenario” y en “Norte Gaseado”.

1. Tras la 4º reja

El titulo de su exposición es ‘’Tras la 4º Reja’’. Su trabajo documental narra la vida y la muerte de los internos del Penal de Villa Urquiza, un edificio que desmorona.           La cuarta reja marca un límite físico pero, sobre todo, un límite simbólico de lo que significa estar preso. Es ella la que divide a los ciudadanos libres de los presos.      Ella es testigo de la pérdida y de la recuperación de la libertad.                                             Para realizar este trabajo el fotógrafo tardo 8 meses, en los que tuvo que convivir con los presos y guardias del penal.

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En esta fotografía me conmovió la intención de transmitir  cómo en situaciones límites de privación de libertad  se puede compartir felices un momento importante.

1. Elegí estos 2 fotógrafos porque me llamo la atención la forma de abordar su trabajo. En el caso de Pablo Toranzo rescato la dedicación y perseverancia que tuvo para realizar su obra y poder capturar momentos tan sensibles sobre otra realidad que no tenemos el alcance de conocer.

Y sobre Pedro Mayer me gusto la interacción que genero al hacernos formar nuestra propia foto con recortes de las suyas. Y a demás que haya utilizado programas de edición no profesionales en algunas de sus fotografías para mostrar que se pueden lograr buenos resultados con creatividad y sin tecnologías complejas.

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