“Arte y cerebro, estrategias para favorecer la atención”

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“Arte y cerebro, estrategias para favorecer la atención”[pic 6]

Mtra. Elsa Paola Quezada Richart

Al comienzo de la plática se comenzó mencionando sobre el Enfoque neuro educativo, en sí, la información que nos aporta las dos mujeres del directo es que ese enfoque se basa en la investigación y análisis de los conocimientos hacia el cerebro y el cómo hacer métodos de enseñanza y en los diferentes programas educativos.

Por otra parte, el tema principal es el cómo ayuda el arte a un proceso tan fundamental e importante como es la atención.

Arte

La definición como Arte es el proceso psicológico básico para generar la atención, como genera esto por medio de actividades o disciplinas.

Sin embargo, la actividad en el arte es donde recrea con una finalidad estética, un aspecto de la realidad o un sentimiento en formas bellas valiéndose de la materia, la imagen o el sonido. Hay miles de actividades en la cual se puede expresar el arte.

“La tarea del arte es transformar lo que nos sucede continuamente, transformas todas estas cosas en símbolos”, es una frase que nos mostró la maestra y profesional, por lo que pienso que el arte es una manera en la cual percibimos el mundo y nuestro entorno, e incluso si es imaginario, creo que todos tenemos la libertad de expresarnos como queramos y el por qué lo hacemos.

Por otra parte, el arte conlleva en más conceptos como lo es la Belleza y Estética, estos son muy complejos, su significado depende de cada individuo y la manera en que le da sentido. Y es la manera en que, por medio de algún sonido, baile, o cualquier material pueda expresarse.

En lo que me llamo demasiada la atención, y es un tema que no tenía en mente es sobre el sistema nervioso y el como genera cada obra de arte, donde cada artista y espectador perciben la obra de manera distinta, el total de percepciones es igual a cada individuo. De la misma forma en que es dependiendo de la experiencia y en la manera en que vive cada persona, es por ello por lo que la percepción es tan variada en cada individuo.

A la vez, nos hizo un ejercicio a los espectadores e incluyéndome a mí, donde eran dos obras, una pintura de Picasso, en donde sentí tranquilidad y paz, mientras que la otra era una mujer, en ella nos muestra el sentimiento de sentí angustia y desesperación hacia la mujer de la pintura, me pareció una obra con miedo o sufrimiento. Al ver los comentarios, me di cuenta de que muchos estaban de acuerdo conmigo, pero incluso otras personas mencionaban historias de lo que le hubiese pasado. Era realmente interesante la manera en que relacionamos las pinturas con la experiencia, nuestra percepción, además con las emociones y sentimientos.

Un dato que nos comentaron es que los niños son muy transparentes, suelen cuestionar mucho, y gracias al arte ayudan a que perciban mejor el mundo y el entorno donde se encuentran. Pienso que hasta pueden a obtener conocimientos y más experiencias del contexto en el que estén.

El Arte no tiene limites

De nuevo nos mostraron distintas obras de arte, en donde las personas y a mí nos transmitieron distintas emociones e incluso panoramas. Además, nos mencionaron una parte de la novela de Gabriel García Márquez, “El coronel no tiene quien le escriba”, la novela pretende reflejar el sentimiento de desasosiego ante la espera. Aunque la experiencia hace que tengamos distintas percepciones al futuro de manera inconsciente, me refiero a que muchas personas pueden percibir esto muy distinto según lo que ha vivido.

Las obras de arte nos transmiten emociones y sentimientos al tener contacto con ciertas actividades que hacemos. Cada arte hay percepción, técnica y emociones. Y como ya lo he mencionado, la percepción y emoción es en base de la experiencia previa, y la técnica es el conocimiento que adquirimos.

Las perspectivas son distintas como espectador y el que hace la obra, se modifica esa percepción por el conocimiento y las emociones que se tiene. La manifestación de la emoción, la percepción y la obra de arte ayuda a que se pueda expresar.

Los Sistemas Neuronales

Se tiene un sistema funcional distinta, sin embargo, las regiones del cerebro deben de tener esa armonía y sincronía. Las distintas disciplinas que se abarcan:

Música. Tono, ritmo, frecuencia, melodía se trabaja en el lóbulo temporal en el hemisferio derecho, en el lóbulo frontal del hemisferio izquierdo es para que se establezca regulación de lo que se quiera escuchar o producir, una sincronización, una atención. Sin embargo, el lóbulo parietal identifica las posiciones, presión, etc.

Baile. Lóbulo frontal. Planea movimiento, según la información que llegue, genera movimiento en la región donde se quiere mover. Lóbulo temporal del hemisferio derecho ayuda a seguir o escuchar una melodía, una frecuencia. Memoria por las secuencias de alguna actividad, todo conforme a la práctica. Por otro lado, el lóbulo parietal hemisferio izquierda sirve para saber el cómo y que movimiento haces.

Sin embargo, también interviene el hipotálamo y el lóbulo temporal, además del cerebelo que da esa coordinación, dirección, equilibrio, etc. También del lóbulo occipital que se encuentra en el hemisferio derecho. Todo conlleva a la comunicación en las áreas motoras.

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