Ensayo del color en la arquitectura
Enviado por Marian Bernal • 13 de Mayo de 2021 • Ensayo • 1.580 Palabras (7 Páginas) • 214 Visitas
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El COLOR EN LA ARQUITECTURA:
LA RELACIÓN ENTRE LE CORBUSIER Y ALFRED ROTH
Andrés es muy tradicional a la hora de expresarse y de sentir. Carla, en cambio, prefiere modernizarse y tener una perspectiva más liberal. La manera como nos expresamos es parte de nuestra esencia y entre ellas interfieren otros pensamientos con un punto de vista variado. En el artículo, hay varios influyentes de la arquitectura y su color, mostrando posturas dispersas y mesclas de estas, pero ¿Cómo sobrellevaron?, ¿qué influencias tuvieron? ¿qué estrategias o pensamiento utilizaron para llegar a un acuerdo?
En primer lugar, Le Corbusier era y defendía la postura purista que se basó en la tecnología, las intenciones económicas, su pintura mantenía relación con la realidad, para ellos guarda relación los colores naturales que nosotros estamos expuestos a ellos frecuentemente la poética de la forma a partir de la geometría pura de sólidos estériles en la luz y la armonía de colores ,Alfred era el pupilo de Le Corbusier, en una ocasión ,Le Corbusier lo incorporó en un concurso, él no sabía que pinturas utilizar por lo que Le Corbusier le dio unos patrones de colores en su propia gama de colores puristas ,dado en el concurso Alfred supo manipular e incorporar los colores teniendo críticas del embellecimiento de las edificaciones y la espacialidad que obtuvo al manipular bien esos colores, más este no fue su única influencia, también lo fue el pintor Mondrian el cual era neoplástico y expresó: “En el futuro, la realización de la expresión figurativa pura en la realidad tangible de nuestro ambiente sustituirá a la obra de arte, más para alcanzar esto es necesaria una orientación hacia una representación universal y un alejamiento de la presión de la naturaleza. Entonces no necesitaremos ni cuadros ni estatuas puesto que viviremos dentro de un arte realizado. El arte desaparecerá de la vida en la medida en que la vida misma ganará en equilibrio” (Mondrian, Piet. Arte Plástico y Arte Plástico Puro. Ed. Victor Leru. Buenos Aires, 1961. pp. 96). De ellos dos no encontraba Alfred una relación para volverlo uno solo, por lo que hizo una tercera opción que fue la gama de grises, teniendo como referencias a le Corbusier y Mondrian, en sus próximas obras arquitectónicas utilizando las referencias lecorbusianas.[pic 2][pic 3]
En segundo lugar, las influencias en esos tiempos eran de distintas perspectivas lo cual llevaba, algunas veces, a un acuerdo mutuo. Alfred Roth tenía dos principales influenciadores, uno de ellos era Piet Mondrian, un pintor holandés y fundador del neoplasticismo que evolucionó desde el naturalismo y el simbolismo hasta la abstracción. Para ellos solo se utilizan los colores primarios para así crear armonía espacial, suprimen la simetría y la repetición monótona, hace que se comunique lo interior con lo exterior. El primer encuentro de Roth con el pintor quedó fascinado, expresando: “Mis firmes lazos internos con ese arte y con el propio artista se ataron para siempre en ese momento”. Alfred Roth sentía admiración hacia el pintor holandés ya que sentía cierta libertad en sus obras, lo cual inspiraba a que Roth jugara más con la gama de colores, manteniendo la esencia. Algunos se mofaban del trabajo del pintor, exclamando que eso no era arte, pero otros como Roth que lo defendían.
Le Corbusier, quedo sorprendido por la amistad entre el arquitecto sueco y el pintor, Roth y Mondrian; ya que tenía un pensamiento distinto del color, el purismo, a lo largo de su trayectoria, en sus trabajos arquitectónicos, el color fue variando adoptando un papel más importante, que paso de un uso interior al exterior y dándole un significado distinto a ciertos colores en base a sus cualidades espaciales y luminosidad. No podría entenderse de otro modo que el maestro suizo afirme que “para ser sinceros, mis casas no parecen blancas hasta que no dispongo fuerzas activas de color y valores en lugares adecuados” (Le Corbusier; Purismo, 1920, en: Batchelor, 2000, p. 49). Al momento de Roth dar su opinión, no supo encontrar un punto de vista directo, por que hizo una combinación entre ambas, está la denomino” pasiva” que consistía en el uso de simples “modulaciones tonales”, por ejemplo, la gama de grises. Además, una variación de la casa Citrohan, de Le Corbusier, con grandes superficies de colores rotos, o colores terciarios. Por último, una axonometría que muestra el proyecto de Mondrian para el salón de Mme. Bienert, en Dresde, con colores primarios integrados en gris, blanco y negro. Le Corbusier afirma literalmente:
“La forma es preeminente, el color no es más que uno de sus accesorios. El color depende enteramente de la forma material: el concepto esfera, por ejemplo, precede al concepto color; se concibe una esfera incolora, un plano incoloro, no se concibe un color independiente de cualquier soporte” (“Color y arquitectura contemporánea”. Purismo, LeCorbusier,”2003).[pic 4]
En tercer lugar, tenemos las estrategias utilizadas para un acuerdo tuvieron diversas dificultades, comenzando por Le Corbusier quien tenía un fuerte recelo hacia el arte neoplasticista que está vinculado al nacimiento del arte abstracto y las demás vanguardias (especialmente cubismo y futurismo) por lo que hizo que el color en la arquitectura de Le Corbusier sea complejo y en ciertas ocasiones contradictorio en la cual esta da a manifestar en sus experiencias del arquitecto. Le Corbusier y el pintor Ozenfant no se sentían a gusto con el declive del cubismo por lo que piden la “restitución del arte sano” donde inspiran la belleza y la pureza. Además, Le Corbusier tiene una defensa radical al blanco lo que siente que es un símbolo de pureza y renovación por que de aquí partió la moderada gama de colores puristas. El purismo sostuvo que su pintura debe tener un vínculo con la realidad aspecto que el neoplasticismo no cumplía.
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