Obras Del Romanticismo En Inglaterra Y Francia

Caín es una obra dramática por Byron publicado en 1821 . En Caín, Byron intenta dramatizar la historia de Caín y Abel a Caín punto de vista. Caín es un ejemplo del género literario conocido como drama de armario .

El juego comienza con Caín se niega a participar en la oración de su familia, de acción de gracias a Dios. Caín le dice a su padre que no tiene nada que agradecer a Dios por él, porque está condenado a morir. Como Caín explica en un soliloquio temprano, él considera su mortalidad como un castigo injusto para Adán y Eva 's transgresión en el Jardín del Edén , un evento que se detalla en el libro del Génesis . Caín ansiedad sobre su mortalidad es mayor por el hecho de que él no sabe qué es la muerte. En un momento en el Acto I, recuerda que vigila en la noche de la llegada de la muerte, que él imagina que es una entidad antropomórfica. El personaje que suministra Caín con el conocimiento de la muerte es Lucifer . En el segundo acto, lleva Lucifer Cain en un viaje a la "Abyss of Space" y le muestra una visión catastrófica de la historia natural de la Tierra, con los espíritus de las formas de vida extintas, como el mamut . Caín regresa a la Tierra en el acto III, deprimido por esta visión de la muerte universal. En el clímax de la obra, Caín asesina a Abel. La obra concluye con el destierro de Caín.

Don Juan es un poema satírico por Lord Byron , basado en la leyenda de Don Juan , que Byron invierte, retratando Juan no como un mujeriego, pero como alguien fácilmente seducido por las mujeres. Se trata de una variación en la épica forma. Byron mismo llamó un "sátira épica" (Don Juan, c. Xiv, st. 99). Los críticos modernos generalmente consideran la obra maestra de Byron, con un total de más de 16.000 versos. Byron completó 16 cantos, dejando una pendiente 17a canto antes de su muerte en 1824. Byron afirmó que no tenía ninguna idea en su mente en cuanto a lo que sucedería en cantos posteriores al escribir su obra.

Cuando se publicaron los dos primeros cantos anónima en 1819, el poema fue criticado por su "contenido inmoral", aunque también era inmensamente popular.

Adonaïs es una elegía escrita por Percy Bysshe Shelley para John Keats en 1821, catalogada ampliamente como una de las mejores obras de Shelley. El poema, de 495 líneas en 55 estrofas, fue compuesto en la primavera boreal de 1821 inmediatamente después del 11 de abril, cuando Shelley se enteró de la muerte de Keats, sucedida aproximadamente tres meses antes.1 Es una elegía pastoral, siguiendo la tradición inglesa de la obra de John Milton Lycidas. Shelley había estudiado y traducido elegías clásicas. El título del poema es probablemente una mezcla del griego "Adonis" y del hebreo "Adonai" (lo cual significa "Señor"). La mayor parte de los críticos sugieren que Shelley utilizó la décima égloga de Virgilio, en alabanza de Cornelius Gallus, como modelo.

Fue publicado por Charles Ollier en julio de 1821 con un prólogo en el cual Shelley hace la afirmación incorrecta de que Keats había fallecido de una ruptura en el pulmón inducida por la ira ante las injustas críticas severas de su verso en Quarterly Review y otros periódicos. También agradece a Joseph Severn por haber cuidado de Keats en Roma. Estos elogios incrementaron el interés literario en las obras de Severn.

Shelley le fue presentado a Keats en Hampstead sobre el final de 1816 por su amigo en común, Leigh Hunt, quien estaba a punto de transferirle su entusiasmo a Shelley en lugar de a Keats. La amplia admiración de Shelley hacia Keats no era completamente recíproca. Keats tenía reservas ante el comportamiento de Shelley, y encontraba algunos de sus consejos algo exagerados (su sugerencia, por ejemplo, de que Keats no debía publicar sus primeras obras). También es posible que Keats estaba molesto por la nueva preferencia de Hunt. A pesar de esto, los dos poetas intercambiaron cartas cuando Shelley y su esposa, Mary, se mudaron a Italia. Cuando Keats cayó enfermo, los Shelley lo invitaron a vivir con él en Pisa pero Keats prefirió viajar con Severn. Pese a su rechazo, el afecto de Shelley hacia Keats continuó hasta su muerte en 1822, cuando una copia de las obras de Keats fue encontrada en un bolsillo sobre su cuerpo inerte. Shelley dijo sobre Keats, luego de haberlo invitado a vivir con él en Pisa tras su enfermedad: "Tengo miedo de que efectivamente estoy nutriendo a un rival que me sobrepasará inmensamente y esto es un motivo adicional de que seré sólo un placer más".2

La Reina Mab es un cuento que contienen muchos elementos fantasiosos omagicos. El cuento empieza describiendo a la Reina en su caro hecho de perla. En elcuento, La reina Mabse transporta en un rayo de luz y entra por una ventana a lugar donde se hay cuatro hombres. La Reina le da a cada individual un don especial. A uno leda el poder de crear en mármol. A

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