Arquitectura Neoclasica

Arquitectura

El panorama de la arquitectura del siglo XIX, comparado con la pintura y la escultura, se presenta con una mayor variedad de opciones estilísticas. La arquitectura Neoclásica recibió un importante aporte de los descubrimientos arqueológicos y, en general, del avance en el conocimiento de la antigüedad clásica, y fue durante la segunda mitad del siglo XVIII, el único estilo posible para los grandes edificios estatales o privados. Pero en el siglo XIX, en lo que a arquitectura se refiere, se empieza a ver el pasado greco-romano como una entre varias opciones estilísticas posibles; en Francia, Alemania e Inglaterra -aunque no sólo en ellos-, un renacimiento gótico encarna bajo las formas del pasado medieval, el pensamiento romántico y nacionalista de la época. Tampoco fueron estos dos estilos, el Neoclásico y el Neogótico, los únicos que se disputaban las preferencias del público y de los clientes oficiales o privados. En la búsqueda de originalidad y de variedad, la arquitectura y el diseño de interiores, mobiliario y objetos de uso, se valió de todos los estilos históricos europeos; de estilos más exóticos como el egipcio, hindú o chino; o creando nuevas alternativas híbridas que combinaban elementos y detalles de diversos estilos, como el "viejo inglés" o el "reina Ana". Sin embargo, no todo fue buscar referentes formales en el pasado, también la Revolución Industrial se expresó en una arquitectura de hierro y vidrio que encontró en las grandes exposiciones industriales internacionales un campo propicio para demostrar las nuevas tecnologías aplicadas a la construcción.

Bajo justificaciones ideológicas diversas se trata de disimular lo convencional y arbitrario de la elección de estilo. Del estilo Neoclásico (con sus variantes: neogriego, tomado por Jefferson como símbolo de la democracia, y neoromano, tomado como símbolo del Imperio por Napoleón) se pueden encontrar ejemplos en todas las ciudades importantes de Europa, desde San Petersburgo a Londres. Quizás los más destacables sean "la Madeleine" de Alexandre-Pierre Vignon, en París, un "Partenón" pero de orden Corintio, que cambia la contenida escala humana de la arquitectura griega clásica por la monumentalidad del templo cristiano medieval; el "Arco de Triunfo del Carrousel", a imagen y semejanza del Arco de Constantino en Roma; otro "Arco de Triunfo" en la Place de l'Etoile, también en París, que fuera hecho levantar por Napoleón en conmemoración de sus triunfos, y cuyo proyectista eligió como modelo el Arco de Tito (aunque no lo siguiera con la fidelidad arqueológica de Percier); o el "Museo Británico" de Londres, diseño de Sir Robert Smirke, comenzado en 1823 y terminado en 1847.

...