Personajes principales

Personajes principales

El conde Orlok : Max Schreck

Thomas Hutter : Jonathon Harker

Esposa : Nina Greta Schröder

Murnau quiso realizar una adaptación cinematográfica de la novela Drácula, de Bram Stoker, pero no pudo por los derechos de autor, entonces decidió filmar su propia versión de la novela, llamada “Nosferatu, una sinfonía del horror”, película muda.

La película está llena de contrastes, Murnau nos lleva de un lado a otro en cada campo de escena, de lo oscuro a lo luminoso; de lo maléfico a lo hermoso.

Un cortometraje lleno de suspenso, este inicia cuando el jefe de Hutter decide enviarlo a la casa del conde Orlok, también cuando sus compañero de trabajo de Hutter se enteran que en la carta está escrito el nombre de Orlok, todos saltan del susto, otro momento lleno de suspenso es cuando el personaje principal se despide de su esposa, da a entender que ella esta angustiada, por la partida de Hutter.

Nosferatu está muy bien acompañada por la musicalizaron, esto ayuda mucho a entrar a la película y que te puede transportar por el suspenso, el miedo, la desolación, la paz. A eso iba con el contraste en esta película, ya que cada vez que cambiaba de escena, Murnau realizaba una toma de un paisaje, desde el mar en la orilla de la playa, hasta una plano general de unos árboles, iba de acuerdo a la próxima escena que se aproximaba, pero yo creo que más que darte una pista de la próxima escena, la intención de Murnau era una vez que llevaba al éxtasis del suspenso, te mandaba a una zona de tranquilidad, par que con una nueva escena empieces de cero, como ya lo había dicho esto estaba muy bien acompañado de la música.

Otro contraste que note fue el uso de las sombras, especialmente cuando Nosferatu tenía en la mira a sus víctimas, estas sombras iban acercándose cada vez más y creciendo cada vez más a la aproximación del conde, suspenso puro.

La velocidad de la escena también marca un claro contraste, por ejemplo cuando Nosferatu es descubierto por Hutter y emprende la huida con sus sarcófagos.

Lo que me llamo mucho la atención fue el uso de animales, por ejemplo: En una toma apareció una hiena, ratas, un gallo que fue usado para dar a entender que amaneció y otros como caballos.

Los planos que se quedaron en mi retina fueron:

La partición en tres espacios de manera vertical y las líneas diagonales del piso.

El plano que me encanto por el contraste de toma a toma fue la de los aldeanos del pequeño pueblo cuando agarran a pedradas al sirviente del conde, como pasan de un plano general contrapicado en el techo a un plano general picado donde se muestra una perspectiva muy buena

Esta toma es un buen ejemplo de los paisajes fríos de una Alemania oscura.

La

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