Bitácora De Trabajo- música

Bitácora de trabajo

Mis logros alcanzados

SÍ NO ¿Por qué?

Es importante realizar calentamiento antes de cualquier ejercicio

X Para no lastimarnos

¿Puedes utilizar tu cuerpo como instrumento creativo?

X Para poder tener mejor desempeño

¿La biomecánica nos permite estudiar el movimiento de los seres vivos?

X

Para saber cómo es el movimiento

¿La respiración diafragmática nos permite proyectar mejor nuestra voz?

X

Para poder ser más claros

¿El cuadro de dinámica de la voz nos permite manejar mejor nuestro tono, volumen, ritmo y emociones?

X

Para poder actuar mejor.

¿La pantomima es una expresión verbal?

X Es una expresión física y mecánica

¿La máscara neutra nos ayuda a desarrollar la expresión corporal?

X Enfatizando otros aspectos y no el lenguaje oral

¿Debes hablar mientras utilizas la máscara neutra?

X Para tener mejor actuación

¿Existía la representación escénica o teatral en el México prehispánico?

X Para expresar lo que era el México prehispánico

Sesión 2.4 El ritmo

Observaciones y comentarios

Conclusiones

El ritmo nos permite desenvolvernos mucho mejor, no solo fuera del escenario sino también en él, éste nos permite llevar a cabo movimientos con los cuales logramos una mejor proyección

Algunos ejercicios fueron más complicados que otros, pero todos nos parecieron divertidos.

Mis logros alcanzados (página 45)

Después de tanto aprendizaje y diversión, es necesario que revisemos los logros del segundo bloque. Para ello resolverás el siguiente cuestionario:

Solo tienes que elegir entre las opciones que se te ofrecen y marca con una X la respuesta correcta.

1.- ¿Dónde se ubica el proscenio en el escenario? R= Al frente

2.- Visualmente son las dos zonas más débiles del escenario: Arriba derecha y arriba izquierda.

3.- Visualmente son las dos zonas más fuertes del escenario: Abajo-centro y centro abajo.

4.- cuando el actor se encuentra totalmente de frente al público, se le llama posición: Abierta.

5.- Cuando el actor se encuentra totalmente de espaldas al público se le llama la posición: Cerrada.

6.- Cuando el actor se encuentra entre entre perfil y espalda se le llama posición: Tres cuartos.

7.- Dos actores conversando, ambos en posición semiabierta de un cuarto, se llama: Compartir la escena.

8.- Cuando dos actores en escena dialogan, uno casi de espaldas y el otro casi de frente, se llama: Dar foco.

9.- El área del escenario más cercana al público, se conoce como: Proscenio.

10.- El tiempo que dura la presentación al público se llama: Tiempo real.

11.- Pequeño telón decorativo que cuelga arriba y enfrente del telón de boca: Bambilón.

12.- Telones angostos que cuelgan a los lados del escenario y sirven para cubrir a los actores fuera de la escena: Piernas o patas.

13.- Telón de fondo que tiende a ser blanco y se utiliza para ambientar con los colores de iluminación: Ciclorama.

14.- Construcción sobre el escenario que vista por fuera parece un edificio sin ventanas y que sirve para contener la parrilla y mecanismos del teatro: Boca-escena.

15.- Cajas largas con luces en colores básicos (ámbar, cian y magenta), que cuelgan sobre el escenario: Diablas.

CARACTERIZACIÓN Y REPRESENTACIÓN TEATRAL

1.- ¿Consideras que el uso de la máscara ha sido lo importante en la historia? R= Sí

2.- ¿Por qué? Ayuda a personificar mejor a los personajes.

3.- Menciona alguna cultura que utiliza máscara en el teatro. R= Los Griegos

4.- ¿Consideras posible crear una máscara facial, utilizando solamente el gesto? Sí

5.- Explica como la harías: Moldeando con venda de yeso.

6.- ¿consideras que la máscara es una forma externa para crear un personaje? ¿Por qué?

Sí, porque nos ayuda a personalizar de mejor manera las expresiones y estados de ánimo del actor.

7.- ¿El maquillaje y el vestuario te pueden auxiliar en la creación externa de personajes? Sí

8.- Tu cuerpo y tu voz ¿pueden ser instrumentos para caracterizar personajes? Sí

9.- ¿Por qué?

Ayuda a dar énfasis en ciertos aspectos que

...