El Artista Como Arte

ENSAYO CRÍTICO

El Artista como obra de Arte.

La película el Artista, muestra unos planos cinematográficos muy rigurosos, hicieron un propio estilo para mostrarla como arte donde se apoya con mucho contenido visual. La construcción de la puesta en escena y la puesta en cuadro se puede percibir los diferentes contrastes de composición en las imágenes en cuadro como tal. El artista sostiene su ritmo narrativo pausado. La construcción espacial es artística, donde se encuentran planos encuadrados/centrados, y otros descentrados/desencuadrados, también se percibe cuando los personajes entran al cuadro y salen de él. Y algunos planos que se ponen evidentes el campo, y el fuera de campo como las obras. La cámara siempre esta estática y con muy pocos movimientos de ella, con una gran distancia focal, teleobjetivos y encuadres muy elaborados, Se puede alcanzar a percibir la composición de la imagen e analizarla y encontrar los puntos de fuga, la perspectiva y la profundidad de las composiciones de la imagen en la película, creando una noción de espacio más profunda y una forma de narrar la historia a partir de planos más artísticos, y menos comerciales. También el diseño sonoro de la película pone en evidencia sonidos de objetos o personas que no están en cuadro, creando un espacio no visible.

Las Obras de Arte de Romano, nunca fueron reveladas en la película, manteniéndose en el fuera de campo, pero en el campo podíamos ver las personas que comentaban aquellas obras, donde nos abrían varios interrogantes hacia el arte. Perturbando doblemente al espectador, ya que la cámara está ubicada en un lugar imposible, atrás de una pared donde sólo se encuentran unos agujeros como si nosotros fuéramos las obras. Se muestra el sujeto que mira y no el objeto mirado, que adopta a su vez el punto de vista del espectador. Las tomas registran detrás de ellos a los comentarios de los visitantes del museo, logrando instantes de genuina comedia. En un momento de la película usan una frase de Duchamp, decía que ‘‘el arte no está en los cuadros ni lo hacen los pintores, el arte está en el que mira, o sea que está en vos”. Donde nos afirman que el arte está en aquellos espectadores que observan la obra, cuestionando el Arte como tal, y perturbando a los espectadores donde mantienen las obras en fuera de campo de los espectadores. El espectador deberá construir mentalmente los dibujos y tendrá un rol activo en cuanto a tratar de discernir bajo qué parámetros se define tal capacidad, ya que logramos ver a Romano cuando dibuja y pinta sus obras, con unos trazados definidos y con una serie de fuerza en su mano. Y esto ayuda al espectador a imaginar y construir mentalmente estas obras.

El fuera de campo del sonido también es muy evidente, existe una escena donde le hacen una llamada a Jorge del museo, en esa parte, se ve sólo romano, mientras suena el teléfono entra y sale de cuadro Jorge

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