HISTORIA DEL CINE

HISTORIA DEL CINE II

3B

DIRECTORES NORTEAMERICANOS

(INTRODUCCION DE LOS AÑOS 30´S – 40´S)

JOSE ARANA R.

JEAN CARLO ARANDA

ROMAN BETANZOS

MAYERNIK CUAMATZI P.

CARLOS WINIK DUEÑAS I.

Directores Norteamericanos de los 30´s y 40´s

JOHN FORD

(1 de febrero de 1894 - 31 de argots de 1973)

Fue un actor, director y productor cinematográfico estadounidense, cuatro veces ganador del Premio de la Academia. Con una carrera profesional de más de 50 años, en la que participó en casi todas las facetas del arte cinematográfico antes de dedicarse a la dirección, Ford dirigió más de 140 películas, muchas de ellas de cine mudo, y esta ampliamente considerado como uno de los cineastas más importantes e influyentes de su generación, siendo muy respetado por otros colegas de su profesión como Ingmar Bergman y Orson Welles quienes lo consideraban como uno de los grandes directores de cine de todos los tiempos.

En 1924, hace su primera gran película, además de su primer éxito importante: EL CABALLO DE HIERRO.

Pero fue con el sonoro cuando John Ford se destapó por completo. Ya en 1935 ganó su primer premio OSCAR con EL DELATADOR. En toda su carrera obtuvo otros tres más: en 1940, por THE GRAPS OF WRATH (LAS UVAS DE LA IRA); 1941, por ¡QUE VERDE ERA MI VALLE! y en 1952, por EL HOMBRE TRANQUILO.

Murió el 31 de agosto de 1973 en Palm Desert a la edad de 79 años.

RAOUL WALSH

(Nueva York 11 de marzo de 1887 – Simi Valley, California, 31 de diciembre de 1980)

Fue un director de cine Estadounidense. A lo largo de su trayectoria, dirigió más de un centenar de películas de los géneros más diversos, aunque destacó sobre todo como director de películas de aventuras.

Cine Mudo de Walsh:

En 1912 debutó en la dirección, con la película LIFE OF VILLA, en la que el revolucionario Mexicano Pancho Villa se interpretó a sí mismo. Poco después dirigió una secuencia de otro filme muy similar, LA VIDA DEL GENERAL VILLA; esta vez, el personaje de Pancho Villa fue interpretado por Walsh.

En 1914 empezó a trabajar como asistente de D.W. Griffith, e interpretó el papel del asesino de Lincoln en el clásico EL NACIMIENTO DE UNA NACION (1915). Su trabajo con Griffith llamó la atención de la Fox Film Company (futura 20th Century Fox), que lo contrató ese mismo año. Durante su época en el cine mudo, Walsh solía escribir los guiones de sus películas, y a menudo actuaba también en ellas como protagonista.

Cine Sonoro de Walsh:

En los primeros días del sonoro dirigió para la Fox el western EN EL VIEJO ARIZONA (In Old Arizona, 1929). Poco después dirigió, en el western LA GRAN JORNADA (The Big Trail, 1930).

Continuó trabajando para la Fox hasta 1935, y pasó luego un corto período en la Paramount, hasta 1939, año en que fue contratado por Warner Brothers, productora en la permanecería hasta 1953 y con la que rodaría muchas de sus obras más recordadas, entre ellas varios clásicos del cine de gángsters, como LOS VIOLENTOS AÑOS VEINTE (1939) y AL ROJO VIVO (1949).

HOWARD HAWKS

(30 de mayo de 1896 – 26 de Diciembre de 1977)

Fue un director, escritor y productor de cine estadounidense. En su amplia filmografía, que incluyó CINE NEGRO, PELICULAS DEL OESTE, COMEDIAS y entre otras, se cuentan numerosas películas premiadas conpremios Óscar, entre otros galardones. Él, sin embargo, sólo obtuvo una nominación y un Óscar honorífico en 1975.

Hawks dirige películas desde 1926 (THE ROAD TO GLORY) hasta 1970 (RIO LOBO) un total de 47.

Trabaja en 23 guiones, de los que no dirige: QUICKSANDS, TIGER LOVE, THE DRESSMAKER FROM PARIS, THE ROAD TO YESTERDAY, HONESTY – THE BEST POLICY, UNDERWORLD, entre otros.

Produce 21 películas: la primera es Quicksands, en 1923; el resto son producciones de sus propias películas, por lo que tiene un control sobre ellas que no solían tener otros directores de Hollywood.

Considerado por la industria americana como un artesano, son los europeos, en Cahiers du Cinèma, los que “descubren” para los americanos los valores de Hawks hasta llegar a ser considerado como uno de los más grandes directores de cine de todos los tiempos.

Género “Cine negro”: Criminal Code, Scarface; To Have and Have Not; The Big Sleep, novela de Raymond Chandler y guion de William Faulkner,

Comedias: Bringin Up Baby (La fiera de mi niña): maravillosa pareja protagonista formada por Cary Grant y Katharine Hepburn; His Girl Friday, segunda versión de Primera Plana, en la que cambia el personaje de hombre a mujer; Ball Of Fire, I Was a Male War Bride, Gentlemen Prefer Blondes.

Oeste: la saga de los ríos: Río Rojo, Río Bravo, Río Lobo (su última película). Además, Red Line 7000 (sobre carreras de coches), Hatari!, sobre safaris, Land of the Pharaohs, con una alta carga política, y hace

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