Danza-historia
Enviado por adelbol • 20 de Septiembre de 2013 • 522 Palabras (3 Páginas) • 326 Visitas
CAPITULO I
La Naturaleza Antropológica del bailarín.
" La antropología teatral es el estudio del comportamiento biológico y cultural
del hombre en una situación de representación, en el caso del actor o del
bailarín se aunan lo físico y lo mental como principios distintos a los de la vida
cotidiana", afirma el antropólogo Barba. La utilización particular extra-cotidiana
del cuerpo humano en el teatro se denomina técnica.
... "La técnica no es una rutina de la expresión dancística sino que más
bien su resultado. Latécnica no es sólo el conjunto de formas y normas
necesarias para aprender. Es, también, el desarrollo de las formas- en las
que el contenido se expresa. Esto no significa que cada individuo va a
sugerir una técnica particular y diferente del resto. Estamos todos ligados
a una naturaleza que impone sus leyes: gravedad, equilibrio, espacio,
tiempo,contextura física, etc,..."
(Boletín Informativo del CID-Danza 5, México, 1985,p. 19).
La tensión orgánica pre-expresiva de los factores fisiológicos del peso, el
equilibrio, la postura, el desplazamiento del cuerpo, la oposición entre la
gravedad, la columna vertebral y la dirección de los ojos, permiten un cambio
de cualidades de nuestra energía en una situación de representación
dancística y teatral. La danza genera coreografía -sistema de signos y símbolos
creados para registrar los movimientos dancísticos-, cuya dialéctica crea una
expresión técnico-artística particular cargada de un sentido socio-cultural.
"La danza, como obra de arte, se presenta homogénea, armónica y
resistente al análisis. Para el caso de su comprensión, pensaremos en la
unidad coreográfica como una síntesis de forma y significación. La
coreografía viene del latín chórus -danza en coro de la tragedia y del
griego grápho-dibujo, descripción. Como unidad artística es compleja,
variada y altamente especializada. El teatro gira alrededor del autor; la
danza se centra en el coreógrafo. Asume la peculiaridad de forma y fondo
artísticos, al distinguirse como diseño y mensaje. Sus manifestaciones
pueden ser genuinas y originales. Como toda obra de arte es una
objetivación del reflejo estético de la realidad en el proceso creador.."
(Sorley Waiker, Katrina. La Danza y sus creadores. Coreógrafos en Acción,
Buenos Aires, Víctor Lerú, 1979, p31).
El enfoque antropológico del bailarín pretende irrumpir en un territorio empírico
para acercarse al fenómeno del actor en el escenario del baile.
ACTITUD CORPORAL Y REPRESENTACION
Las actitudes corporales se diferencian substancialmente en la vida cotidiana y
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