Coherencia y Jerarquía visual, Organización, Funcionalidad y Significado

[pic 1]

[pic 2]

Índice

Introducción………………………………………………………..…………………….. ( 2 )

Storm Thorgerson…………..………………………………….…….………………… ( 3 )

Andreas Preis.…………………………………………………………...…….……..….. ( 4 )

Milton Glaser.………..………….………………………………………..…….…..……. ( 5 )

Nigel Holmes.…………………….……………………………….……….....……..……. ( 6 )

Stefan Sagmeinster.……………………………….……………………………...…… ( 7 )

Conclusiones……………………………………………………….…………..….…..…. ( 8 )

Sitios Visitados.………………..………………………………………..……..………… ( 9 )

[pic 3]

INTRODUCCIÓN

Para ser unos buenos diseñadores gráficos o cualquier tipo de diseñador tenemos que tomar en cuenta muchos aspectos, no solo con el hecho de ser creativos e innovadores vamos a lograr llegar a ser grandes también tenemos que tomar en cuenta el orden que tiene que llevar cada logo, cada cartelera, etc. Podemos no tener un orden específico y talvez  llegar a verlo atractivo pero no todas las personas prestan la suficiente atención como para ir descifrando aspecto por aspecto, si se quiere un buen trabajo tiene que ser ordenado. Si colocamos un texto tiene que tener coherencia con la imagen que coloquemos; si no, nuestro diseño dejará de llamar la atención o no será atractivo para el público en general, tenemos que saber cómo darle un significado a las palabras por medio de una imagen, eso nos ayudará mucho en la atracción, en la originalidad de nuestro trabajo y si queremos mucho más espectadores, hagamos que nuestro diseño tenga funcionalidad, claro que se complicaría un poco más pero si queremos lograr un trabajo que los demás envidien y llegar a ser mejores que los más grandes diseñadores tenemos que usar todo tipo de material, sacar ideas de donde sea, ser originales ante todo.

Storm Thorgerson[pic 4]

Car (Peter Gabriel)

Considerado por muchos como una de las mentes más creativas del Reino Unido, Thorgerson falleció el pasado 18 de abril, víctima de cáncer. El diseñador gráfico, conocido por haber creado algunas de las portadas de los álbumes del grupo Pink Floyd, como “El lado oscuro de la luna” (“The Dark Side of the Moon”), inició su carrera con el grupo de diseño británico Hipgnosis, fundado en los pasados años sesenta, y el estilo de sus creaciones lo convirtieron en un artista destacado de su tiempo. Además de su trabajo con Pink Floyd, Thorgerson colaboró en las portadas de otras importantes agrupaciones y músicos como Led Zeppelin, Peter Gabriel, Phish, Styx, The Cranberries y Muse, entre otros. Muchas de sus creaciones tienen elementos del surrealismo, tanto que su mirada ha sido comparada por algunos críticos con la de Salvador Dalí.

En la obra Car de este gran diseñador parece muy significativa, solo con ver el rostro de Peter Gabriel a travez del vidrio y con las gotas de lluvia cayendo  se muestra bastante melancolía, tanto en toda la imagen como en la expresión de su rostro.[pic 5]

La foto fue tomada en Wandsworth, Londres. El coche, un Lancia Flavia, era propiedad del diseñador Storm Thorgerson de Hipgnosis. Se rocía con agua de una manguera y Peter se sentó en el asiento del pasajero. Originalmente en blanco y negro, la obra fue luego pintadas a mano y cada gota highlight pacientemente raspa limpia con un bisturí por Richard Manning. 

Andreas Preis[pic 6]

Daschshund // Album Artwork

Pese a su corta edad, su nombre ha comenzado a ganar terreno en Alemania y en otros países europeos. Es un ilustrador y diseñador gráfico de Berlín, de esos que nacen con un don: el del arte. Desde pequeño siempre supo que era visualmente creativo, y también supo que quería ser un pintor sin un jefe que lo estuviera molestando. Dice que es “un diseñador más de Alemania”, pero lo cierto es que durante los últimos años empresas como Adidas, Nike, TNT, Atomic, Bruce Dunlop & Associates, CK one, DC Comics, Digitalarts, ESPN Classic, entre otras firmas lo han ido a buscar para que sea el autor de sus nuevas campañas. Su estilo se caracteriza por plasmar con aerosoles y acrílicos retratos de personas y animales. Traza líneas y las encima, abusa de ellas y combina figuras geométricas con irregulares.

[pic 7]  [pic 8]

En las obras de Preis tenemos el ejemplo de una caratula de álbum llamada Daschshund, Como dice anteriormente Preis utilizaba líneas y figuras geométricas muy repetitivo, yo relaciono eso con coherencia visual llevándonos así a coherencia modular, por la repetición de líneas para formar a una persona y animal y así es para cada obra de este buen Diseñador, sus obras no son aburridas; al contrario, son muy interesantes.

Milton Glaser[pic 9]

I Love New York (INY)

El intelecto de Milton lo ha convertido en uno de los diseñadores más importantes de los Estados Unidos. Fue co-fundador de Pushpin Studios, y creó la reconocida revista New York Magazine junto con Clay Felker. Se asoció con Walter Bernard en WBMG, en donde rediseñó periódicos como The Washington Post, La Vanguardia y O’Globo. Su talento ha sido expuesto en diversas galerías y colecciones permanentes fuera de EU. Según el artista, sus diseños no se aferran a un estilo fijo, pero en general, se caracterizan por ser directos, simples y originales. Una de sus creaciones más emblemáticas es el famoso logotipo: I Love New York (INY). Glaser nació en 1929. Estudió con el pintor Giorgio Morandi en Bolonia, y es un portavoz elocuente de la práctica ética del diseño. Pese a su edad, sigue produciendo obras en muchos campos del diseño contemporáneo. Su obra ha sido catalogada como una profundidad de comprensión y pensamiento conceptual, combinado con una gran riqueza del lenguaje visual, altamente inventiva e individualista. Fue educado en la Escuela Superior de Música y Arte y en la Escuela de Arte de Cooper Union en Nueva York; a través de la beca Fulbright, logró entrar a la Academia de Bellas Artes de Bolonia, Italia.

...