Lo mistico del Arte abstracto

El arte abstracto es un movimiento artístico que surgió en el siglo XX. Para entender este arte. Primero hay que saber lo que es lo abstracto. La abstracción es aquello que excluye lo concreto y se aleja del aspecto exterior de una realidad, es lo que no se puede percibir directamente a través de los sentidos. El arte abstracto se basa en no responder a una justificación por la representación de las pinturas. Usa un lenguaje visual único al que se lo puede interpretar de distintas maneras. Su influencia lo ha convertido en una de las vanguardias más importantes de la historia del arte. Este arte tuvo sus inicios en la prehistoria, con el uso de las figuras geométricas, pero no fue hasta el siglo XX que se asentó como un movimiento artístico. Ha sido a lo largo de los años, una gran fuente de inspiración para varios artistas.

Principales características:

• El arte abstracto se caracteriza por emplear, fundamentalmente, las formas esenciales del lenguaje plástico, como las figuras, las líneas y los colores
• Los colores que se utilizan en el arte abstracto son fuertes
• Los niveles de abstracción pueden ser variados. Hay obras que son evidentes, y otras son indistinguibles.
• Los títulos de las obras son explicativas, lo que ayuda a tratar de buscar una figura dentro de la pintura.

Origen:

Como ya mencionamos, el arte abstracto tuvo sus inicios en la prehistoria, y ha sido utilizado por varias culturas a lo largo de la historia. En el Renacimiento se trato de impulsar la idea de alejarse de la realidad, y en el Impresionismo también. En el siglo XX fue que este arte se fortaleció bastnate. Esto se debió a que el arte figurativo perdió hegemonía por la aparición de la fotografía. Además, otros movimientos como el cubismo, también confrontaban los movimientos realistas. El arte abstracto se hizo muy influyente, y terminó de asentarse cuando el teórico Wassily Kandinsky, publicó su libro “De lo espiritual en el arte”.

Ejemplos: [pic 1]

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Artistas importantes:

Robert Delaunay (Francia): Durante un tiempo cultivó el cubismo, pero pronto ingresó en la abstracción, dedicándose a la investigación del color y la luz.

Piet Mondrian (Holanda): Aspiraba a una pintura no sentimental, no subjetiva, independiente de cualquier carga histórica, cultural o geográfica.

Joan Miró (España): Manifestó su deseo de abandonar los métodos convencionales de pintura para poder favorecer una forma de expresión que fuese contemporánea.

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