Análisis del caso Pixar Presentado por: Ana María Belloso

Resumen Caso Pixar

Presentado por: Ana María Belloso

Pixar es uno de los estudios de películas más innovadores del mundo. Su mayor logro es quizás haber inventado un medio totalmente nuevo: las películas 100%animadas por computadora.

El record de ventas (box office) de las películas de Pixar es una anomalía en Hollywood: ningún estudio ha logrado sostener ese nivel de éxito por tantos años.

Pixar ha obtenido 26 premios Oscar, 5 Golden Globe y 2 Grammy.

Todos los años, Pixar sube la barra de lo que es posible hacer por medio de animación en computadora, aumentando el presupuesto para cada película.

Pixar ha tenido un éxito sin precedentes con “ratings” superiores a 90 en todas sus peliculas a excepción de Cars, que a pesar de no ser un éxito de taquilla, produjo ventas extraordinarias de mercadería.

“Para la mayoría de la gente, Pixar parece un éxito de la noche a la mañana, pero si uno mira más de cerca, la mayoría de estos éxitos tardan mucho tiempo en fraguarse”. Steve Jobs

Ed Catmull es reclutado por George Lucas del New York Institute of Technology para liderar la División de Computadoras de Lucasfilm, un grupo encargado de desarrollar tecnología computarizada de punta para la industria del film. Lo que Lucas deseaba: un sistema digital (no lineal) de edición de film, un sistema digital de edición de sonido, una impresora digital de film, y mayor exploración de los gráficos por computadora.

 John Lasseter es invitado a unirse al grupo de gráficos en la División de Computadoras de Lucasfillm, y trabaja en el film corto Las aventuras de André & Wally B., entre otros proyectos. Sería contratado a tiempo completo al año siguiente, incorporándose a la División de Computadoras como “Diseñador de Interfaz”.

Una versión parcialmente completa de Las aventuras de André & Wally B. se estrena en SIGGRAPH (Fundado en 1974, SIGGRAPH es el grupo de interés en infografía o computación gráfica de la ACM, y es también el nombre de la conferencia sobre el área organizada por el grupo de interés SIGGRAPH).

 Es el primer film creado por el futuro estudio de animación. Presenta tecnología de vanguardia como personajes flexibles, texturas pintadas a mano, y motion blur.

Steve Jobs compra a George Lucas la División de Gráficos por Computadora y establece una compañía independiente que sería bautizada “Pixar”. Para ese momento, 44 personas son contratadas. Se completa Luxo Jr. El film corto, que marca el debut de John Lasseter como director, se revela en agosto en SIGGRAPH y posteriormente se proyecta en cines del área de Los Ángeles para audiencias en general. Luxo Jr. Sería el primer film tridimensional animado por computadora en ser nominado para el Oscar a Mejor Film Corto Animado.

Se completa Tin Toy. Una versión parcialmente completa se proyecta para audiencias de SIGGRAPH en agosto, y el film recibe su premier oficial en el Ottawa International Film Fest. Tin Toy se convierte en el primer film animado por computadora en recibir un Premio de la Academia al ser nombrado Mejor Film Corto Animado en 1988. El nuevo sistema de animación de Pixar, Menv (abreviatura de ‘modeling environment’), es puesto en línea.

Se completa Kick Knack. Una versión aún en progreso se proyecta para audiencias de SIGGRAPH de ese año. Es la primera animación de la compañía en ser producida en 3D estereoscópico. Se lanza la primera versión comercial de RenderMan®, que se convertirá en el software estándar para renderear gráficos en computadora para la industria del film. Pixar comienza a crear comerciales, y más tarde ganados premios CLIO. Peter Docter y Andrew Stanton se unen a la compañía.

Disney y Pixar anuncian un acuerdo para “crear y distribuir al menos una película animada generada por computadora.”

Toy Story, la primera película animada por computadora de la historia, se estrena en cines el 22 de noviembres. Toy  Story también se convierte en la película más taquillera de 1995, recaudando $192millones en Estados Unidos y $362 millones alrededor del mundo.

Con más de 1,200 colaboradores, muchas personas se preguntan cómo hace Pixar para mantener su estatus de empresa creativa, exitosa e innovadora, sin caer en la burocracia o la complacencia típica de muchas empresas grandes.

Pixar es el resultado de la visión y la perseverancia. El sueño de Ed Catmull, su fundador, era hacer la primera película totalmente animada por computadora. Él sabía que debía esperar al menos 20 años para que las computadoras tuvieran la capacidad de procesar todas las imágenes necesarias para hacer una película.

El sueño de John Lasseter era trabajar para el departamento de animación de Disney, y lo logró. Sin embargo, fue despedido por sugerir el uso de computadoras para apoyar la animación manual.

Las personas de una organización miran a sus líderes para obtener pistas sobre cómo comportarse. En las empresas innovadoras, la Alta Gerencia juega un papel fundamental en crear una cultura de innovación.

Steve Jobs (Co-fundador), Ed Catmull (Presidente) y Ed Lasseter (Chief Creative Officer) simbolizan la pasión de Pixar por la creatividad y la excelencia. Hasta la muerte de Jobs en 2011, los tres supervisaban personalmente el desarrollo de las películas y hasta el currículum de capacitación de la empresa.

Pixar ha creado mecanismos organizacionales para luchar permanentemente contra la complacencia. De John Lasseter: "Cuestionamos nuestros supuestos constantemente, analizamos objetivamente la empresa, y la gente se siente con la seguridad de decir la verdad sobre la forma como hacemos las cosas”.

Brad Bird: una nueva adición a Pixar

• Brad fue contratado en un momento que los Director de Películas Estudios Pixar estaban cayendo en complacencia (después del éxito de Toy Story y Buscando a Nemo), para que alborotara un poco las cosas.
• Es una persona a quien le gusta sacar a la gente de su zona de confort, estimular la discusión y los puntos de vista contrarios.
• Le encanta escuchar a las “ovejas negras”, aquellas personas frustradas, que quieren hacer las cosas diferentes, pero que nadie los escucha.
• Los directores de Pixar siempre habían venido de dentro de la compañía. Con Brad se rompió esta regla.
• Tradicionalmente, el director de la película tenía que adaptarse a las posibilidades de la tecnología. A Brad se le dio licencia para que pidiera lo que quisiera en la película y al departamento técnico se le dijo que tenía que ver cómo lo hacía posible.
• Para "Los Increíbles", Brad pidió las animaciones más difíciles (pelos largos, telas de texturas, escenas con agua y fuego).

En Pixar el poder creativo en las películas está en manos de los directores y no en la gerencia de la empresa, como sucede en la mayoría de los estudios de Hollywood.

John Lasetter no tenía miedo de contratar personas más talentosas que él, como el director Andrew Stanton y el animador Pete Docter, líderes mundiales en sus respectivas áreas de trabajo.

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