Pasion Segun San Mateo

“Pasión según san mateo”

Johan Sebastian Bach

Línea de tiempo

1685 Nace en Eisenach, Alemania, el 21 de marzo.

1700 Parte a Lüneburg para ingresar en el coro de la Ritterakademie.

1703 Es nombrado violinista en la orquesta de cámara del duque Johann Ernst de Weimar y organista de Arnstadt.

1720 Muere su esposa Maria Barbara.

1721 Se casa en segundas nupcias con la cantante Anna Magdalena Wilcken, con la que tendría trece hijos.

1725 Compone el Oratorio de Pascua.

1727 Compone La pasión según San Mateo.

1729 Es nombrado director del Collegium Musicum.

1736 Es nombrado compositor de corte del príncipe sajón y rey de Polonia Augusto III.

1747 Compone la Ofrenda musical. Visita a Federico II de Prusia en su palacio de Potsdam.

1749 Se agravan sus problemas de visión.

1750 Muere en Leipzig el 28 de julio.

Pasión según san Mateo

Origen e historia: Se relaciona directamente con la música fúnebre para el príncipe Leopold de Anhalt-Cöthen de 1729. fue interpretada el 15 de abril de 1729 (Viernes Santo) en la iglesia de Santo Tomás en Leipzig bajo la dirección del compositor, en una representación para la cual Bach no pudo disponer de los recursos idóneos. A pesar de que la obra no fue muy estimada en su tiempo por su estilo "operístico", rechazado en su mayoría por los representantes del pietismo dentro de la burguesía de Leipzig, Bach revisó algunas de las partes de la obra varias veces, la última de ellas en 1736, en donde incluyó un grupo de continuo con órgano para cada uno de los dos coros. Tras la muerte de Bach, la obra cayó en el olvido , y no fue hasta 1829 cuando el compositor y director Felix Mendelssohn volvió a interpretarla con la Sing-Akademie de Berlín en una versión abreviada. La reinterpretación de esta obra dio inicio a un fuerte interés por el estudio y el análisis de las obras de Bach, particularmente las de gran escala, que ha persistido hasta nuestros días. Tras el redescubrimiento de la obra en 1829 por parte de Mendelssohn, Adolf Bernhard Marx, íntimo amigo por aquella época del compositor, persuadió al editor musical Adolf Martin Schlesinger de emprender la publicación de esa obra, haciendo a la obra maestra de Bach accesible para los académicos por primera vez.

Dotación: La obra está escrita para dos coros, cada uno formado por un grupo de cuatro voces (soprano, contralto, tenor y bajo) y un grupo de instrumentos (2 flautas, 2 oboes, cuerdas y bajo continuo). En este sentido se podría hablar de un coro y una orquesta dobles. Además, en los números 1° y 35º aparece una voz extra de sopranos (soprano in ripieno), que comúnmente es cubierta por un coro de niños (en contraposición a las voces femeninas de los dos coros). Sin embargo, esta tradición no corresponde con las intenciones de Bach, puesto que los coros en las iglesias no utilizaban voces femeninas, sino únicamente

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