Soportes Determinantes De Diseño Grafico

Soportes determinantes del diseño gráfico.

El diseñador en un conducto para la difusión de información importante entre los componentes de la sociedad.

Es un conceptualizador, un intérprete, un puente entre la empresa y el mercado al cual está dirigido.

Como diseñadores podemos hablar de un sustento el cual en general se divide en 4 elementos:

a) Elementos Conceptuales.

Elementos Visuales.

Elementos de Relación.

Elementos Prácticos

.Proceso de diseño

• Identificación del problema.

• Definición del problema.

• Elementos del problema.

• Recopilación de datos.

• Análisis de datos.

• Creatividad.

• Materiales.

• Tecnología.

• Experimentación.

• Modelos.

• Verificación.

• Dibujos constructivos.

• Solución.

Características y funciones del diseño gráfico.

Función social y cultural.

Después de la Segunda Guerra Mundial, el diseñador comienza a reconocer que es un profesional, maneja conceptos, códigos y estética, y mensajes estructurados, programados de una manera directa y clara. Transmitidos rápidamente o instantáneamente y, logran identificarse cada vez más con una colectividad profesional global.

La función social y cultural hace una contribución positiva a la sociedad o, al menos, aquellos que no importan una contribución negativa.

Función comercial.

La relación de intercambio de la empresa con el mercado. Valor que se agrega al producto o servicio que se publicita creando

Distinciones entre producto y producto y serán obtenidos a cambio de recursos económicos.

En el marketing, la función comercial es la que conecta a la empresa con el mercado desde dos ámbitos:

PRIMERO. Conociendo las necesidades y desarrollando la demanda.

SEGUNDO. Sirviendo a la demanda, suministrándole lo que necesita.

Busca la obtención de rentabilidad, al lograr que se cumplan los objetivos establecidos al inicio del proyecto.

Función comunicativa.

Recolección de información útil y minimizar la entrega de información ruidosa

Modos de comunicar:

a) Hacer – leer: someter un texto a procesos de descomposición, compaginación e implementación; de manera que lo producido sea un compuesto gráfico. Jerarquiza las partes del texto y determina el modo de lectura en resumen es una guía al lector desde una óptica.

b) Hacer – saber: dos niveles:

Uno que implica indicaciones generales sobre cierto comportamiento social.

Otro que implica indicaciones especificas sobre hechos o eventos de la vida social.

En estos casos el significante adquiere socialmente el papel de portador de la verdad.

La claridad forma parte de un aprendizaje social y es la costumbre de usarlas lo que las vuelve más o menos claras.

c) Hacer – hacer

Textos que plantean una modificación de la conducta del destinatario, y buscan una nueva adhesión o un reforzamiento de la existente.

Buscan persuadir, si bien no se hace diseño sin función comunicativa, si se hace información sin diseño; por ende no son exclusivas de cada una sino complementarias.

La función comunicativa debe lograr que el perceptor pueda experimentar una ampliación y profundización de sus capacidades de pensar, sentir, imaginar y emocionarse mediante la adecuada estética del proyecto.

El diseño gráfico y su marco de referencia.

IMPI proporciona el registro de marcas proteger un SIGNO DISTINTIVO (denominación, "logotipo", "slogan", etc.). El

Artículo 88 de la Ley de la Propiedad Industrial explica: Se entiende por marca a todo signo visible que distinga productos o servicios de otros de su misma especie o clase en el mercado.

INDAUTOR protege el derecho de autor obras literarias y artísticas previstas en el artículo 13 de la Ley Federal del derecho de Autor, en virtud del cual otorga

Su protección para que el autor goce de prerrogativas y privilegios exclusivos de carácter personal y patrimonial. Los primeros integran el llamado derecho moral y los segundos, el patrimonial.

El diseñador gráfico como autor.

El diseñador gráfico como “autor” apareció hasta la década de 1970, el diseñador se sitúa como autor, divulgador o generador de mensajes y el público, como receptor o consumidor pasivo de tales mensajes.

Un diseñador gráfico asimila conceptos verbales y les da forma, organiza

La convierte en una experiencia tangible y comunicable. La calidad de esa

Experiencia depende de la pericia y habilidad del diseñador para crear a seleccionar formas con las que manifestar

Una obra gráfica no es de quien la paga, sino de quien la realiza puede

Ceder sus derechos un tiempo a un tercero para que use su obra. Normalmente esta cesión implica el pago de una cantidad determinada al autor. Esta remuneración no es el pago por el costo de la realización, sino que viene a ser un pago por el derecho a usar esa obra.

Los productos del diseño gráfico como textos

Una obra literaria, artística o científica corresponde al autor por el solo hecho de su creación" (Artículo 1 de la Ley de Propiedad Intelectual).

Los derechos de autor son os mismos para un escritor que para un ilustrador las modalidades más habituales para ceder los derechos de explotación son de totalidad o parciales.

La protección de la ley de derecho de autor o bien, del Instituto Mexicano de la propiedad Industrial es únicamente a nivel nacional.

El auditorio y sus procesos de interpretación (imaginario colectivo).

Imaginario todo aquello que nace y vive en la mente del ser humano y se

Traduce en la conducta, y en elementos y manifestaciones físicas y culturales. Cuando los imaginarios son aceptados por una colectividad se vuelven imaginarios colectivos.

El conjunto de mitos, formas, símbolos, tipos, motivos o figuras que existen en una sociedad en un momento dado. Es el conjunto de imágenes con que un grupo

Social observa, clasifica e interpreta

Tiene una relación objetiva-subjetiva, ya que la vida imaginaria se nutre de la

Vida MATERIAL y la vida material se nutre de la vida IMAGINARIA.

Los sistemas de producción e interpretación del mensaje discursivo son:

a) Nivel del enunciado (significado del mensaje)

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