La Verdad Artística Según Balzac

El artículo “La verdad artística según Balzac”, es un análisis de “La obra maestra desconocida” escrita por Balzac a los 32 años, la cual sirvió de inspiración y causó un cierto frenesí entre intelectuales de la época como Pablo Picasso. La obra enfatiza la habilidad del artista de captar la existencia y esencia, y hacerla perdurable a través del tiempo, más allá de lo cotidiano.

El profundo lazo entre el artista y su vida misma, es uno de los puntos principales de la novela, como el arte se relaciona con la vida, y cómo aquel que consiga inmortalizar “vida concentrada” en una obra de arte, entonces transcenderá a lo largo de la historia.

Cuando un artista, se ve envuelto en la vanidad y consumido por ella, a tal grado que cree que su obra de arte puede reemplazar a la realidad, ha logrado el fracaso.

Balzac añadió una teoría de la creación artística, la que se centra en la vitalidad que debe poseer todo artista. No sobrepasar la razón sobre el arte, no insistir en la reflexión y perfección de la creación totalmente alejada de la realidad.

La obra muestra un aspecto muy íntimo entre los artistas y sus obras, sobre la obsesión por crear algo perfecto pero como al razonarlo demasiado, puede arruinar una magnífica obra.

C: La síntesis sobre La obra maestra desconocida de Balzac por Argüelles, es explícita, y analiza con profundidad el contenido de esta. Las reflexiones que realiza sobre la respuesta que tuvo Balzac con esta obra, me ayudaron a comprender la importancia que tuvo (y tiene) en el contexto artístico, si bien sé que los artistas pueden ser obsesivos con crear algo perfecto, cuando la razón choca con su creación, según Balzac entonces es como si no existiera,

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