El Arte Teatral

INTRODUCCIÒN:

El arte teatral es la rama del arte escénico relacionada con la actuación, que representa historias frente a una audiencia usando una combinación de discurso, gestos, escenografía, música sonido y espectáculo. Es también el género literario que comprende las obras ante un público. Esta presentación incluye los siguientes elementos:

• Equipo Artístico: Integrado por un dramaturgo, el director, asistente de dirección, libro de dirección o guion teatral.

• Equipo de Actores: Son los encargados de encarnar a los personajes de la obra teatral conforme a la interpretación que el director artístico hace de ésta.

• Equipo de producción: Integrado por un productor y sus ayudantes, se encargan de conseguir los recursos necesarios para realizar la presentación, este equipo es el que se encarga de todos los recursos para el montaje. El arte teatral nació como poesía dramática, se caracteriza por presentarse en el escenario la lucha interminable de fuerzas humanas; sentimientos y pasiones.

El conflicto dramático genera con la oposición permanente entre la vida y la muerte, el amor y el odio, o la justicia y la injusticia, todo esto mantiene la consabida estructura del texto.

Equilibrio o situación inicial Ruptura del equilibrio para ingresar al desarrollo Cierre de acción, con la resolución del conflicto

DESARROLLO:

ASPECTOS REPRESENTATIVOS DEL TEATRO ANTIGUO

El nacimiento del teatro antiguo ocurrió en Atenas, Grecia, entre los siglos V y VI a. de C. Celebraban ritos en honor a Dionisias, el dios del vino y de la vegetación. El teatro constituye una de las más grandes herencias culturales de los griegos. Los latinos imitaron en todo su saber y sus artes a los griegos, incluido el teatro.

Durante el periodo del teatro griego cuatro formas del drama se desarrollaron: la tragedia, el drama satírico, la comedia y el mimo.

En cuanto a su vestuario todos los actores eran hombres. Se vestían con ropa de uso común, pero empleaban mascaras que le permitían al espectador reconocer las características del personaje protagónico y aun de los demás.

Las fiestas dionisiacas, se componían de representaciones escénicas, estos cuentos exigían autores dramáticos y actores para poner atención especial no solo al contenido temático, sino a la forma y al contexto de la representación.

Después se sustituyó el altar de sacrificios del macho cabrío por un anfiteatro de piedra, identificada después como un conjunto arquitectónico cuyas localidades se distribuían en un semicírculo, dejando al fondo el espacio donde se presentaba el coro.

Alrededor del teatro se levantaban porticas, columnas, a lo largo de las calzadas del teatro se ponían estatuas de dioses, políticos y artistas, un cuarto del semicírculo del teatro era la escena.

CONCLUSIÒN

El arte teatral es una representación frente a una audiencia, el arte forma parte de nuestras vidas y de nuestra cultura ya que el arte teatral a existido desde hace muchos años incluso antes de cristo. Las representaciones teatrales no son simples textos escritos que cobran vida, sinos que engloban otros muchos aspectos como la música, la escenografía, vestuario etc. Tienen la intensión de entretenernos o educarnos. Existe un sinfín de obras de teatro, que traspasan los géneros clásicos de tragedia, comedia y drama.

Título: Una pelea para morirse... de risa

Autor: Fabián Choque

Personajes:

Camila

Humberto

(Se abre el telón y aparecen en escena Camila y Humberto a cada extremo de escenario con la mirada molesta hacia un costado)

Camila: (Con los brazos cruzados y golpeando con el pie el piso) ¡La verdad es que ya no te soporto!

Humberto: (Mirándola) Pues tú para mí no eres “una cerecita”.

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