Poesía Lírica

República Bolivariana de Venezuela.

Ministerio del Poder Popular para la Educación.

Padre Luis A. Ormieres “Fe y Alegría”.

Maturín – Edo. – Monagas.

Maturín, 18/03/2014

Introducción

La palabra "lírica" define todo aquello relativo o perteneciente a la lira, o a la poesía propia para el canto. Sus orígenes son griegos: se trataba de aquella poesía que no estaba destinada a ser leída, sino a ser recitada ante un público por un individuo o por un coro, acompañado de algún instrumento de música, principalmente de la lira. Actualmente se utiliza dicho concepto para definir uno de los tres principales géneros poéticos, que comprende las composiciones de carácter subjetivo, y en general, todas las obras en verso que no son épicas o dramáticas.

La poesía lírica se caracteriza por la polimetría, la musicalidad y porque su temática principal son los sentimientos personales del individuo, del poeta: sus ideas, sus afecciones, su intimidad.

Índice

Introducción

Contenido

Poesía Lírica……………………………………………………………………

Reseña histórica de la Poesía Lírica……………………………….

Características de la Poesía Lírica……………………...

Importancia de la Poesía Lírica………………….

Tipos de Poesía Lírica………………………

Sub-géneros de la Poesía Lírica…………………….

Recursos Gramaticales…………………

Recursos Literarios………………

Recursos Fonéticos…………………….

Reseña histórica de los Himnos…………

o Himno Nacional de Venezuela………….

o Himno del Estado Monagas……………

Análisis de los Himnos…………….

Significado del Himno de Venezuela………………………….

Canción e Himno seleccionados…………………………………….

o “Solamente tú” - Pablo Alborán………………

o Himno Nacional de Venezuela…………………………………

Características de los Himnos y de la Canción seleccionada…….

Explique si cada Himno pertenece al género lírico…………………

Contenido

Poesía Lírica

La poesía lírica (del griego λυρική, lyriké; y este de λύρα, lýra, lira) es la forma poética que expresa tradicionalmente un sentimiento intenso o una profunda reflexión, ambas ideas como manifestaciones de la experiencia del yo.

Como expresión estética y comunicativa, la poesía, en tanto literatura, constituye un espacio, un territorio donde las palabras y las frases se transforman en sentimientos y/o emociones. Se penetra a un universo, a otra dimensión, donde el poeta, metamorfoseado en mago o hechicero (puesto que nace con ese don) extrae la realidad y la modifica. Para los griegos antiguos la lira era un instrumento musical creado por Hermes o Polimnia y de cuya ejecución, entre otros, se encargaba Erato, la musa griega de la poesía. Aristóteles, en su Poética (Ca. 330 a. C.), hace mención a la poesía lírica junto a la dramática, la epopeya, la danza y la pintura como otras formas de mimesis.

El adjetivo «lírico» aparece por primera vez en el siglo XV, haciendo mención a la poesía griega antigua que era cantada y distinguida de esta manera de la poesía dramática o narrativa (épica) y en el siglo XVI se define más como una forma de expresión más subjetiva, que concierne principalmente al dominio de los sentimientos privados. La poesía lírica popular se refiere a canciones, cantos y romances.

Reseña histórica de la Poesía Lírica

Período Clásico

 Grecia:

La poesía lírica la desarrolló el músico y poeta Terpandro en la isla de Lesbos. Para los antiguos griegos, la poesía lírica tenía un preciso significado técnico: verso que es acompañado por la lira u otro instrumento de cuerda (como el barbitón). El poeta lírico fue diferenciado del escritor de las obras (aunque el drama ateniense incluía odas corales, en forma lírica), como el autor de versos trocaicos o yámbicos (los cuales eran recitados), o el escritor de elegías (acompañadas por una flauta más que por la lira) y el de épica. Los alumnos helenísticos de Alejandría crearon un cánon de nueve poetas líricos considerados de especial importancia. Estos poetas músicos arcaicos y clásicos incluyen a Safo de Mitilene, Alceo de Mitilene, Anacreonte y Píndaro. La lírica arcaica se caracterizaba por una composición estrófica y por una ejecución musical. Algunos poetas como Píndaro extendieron las formas métricas a una tríada que incluían una estrofa, una antistrofa (métricamente igual a la estrofa) y un epodo (el cual no coincide con la estrofa).

 Roma:

Entre los principales poetas romanos del período clásico, solo Catulo (nos. 11, 17, 30, 34, 51, 61) y Horacio (Odas) escribieron poesía lírica, que sin embargo no había sido escrita para ser cantada sino para ser leída o recitada. Lo que permanecieron fueron las formas, los metros líricos de los griegos adaptados al latín. Catulo fue influenciado por el verso griego arcaico y helénico y perteneció a un grupo de poetas romanos llamados los neoteroi ("poetas nuevos") que rechazaban la epopeya, siguiendo la influencia de Calímaco y en su lugar compusieron breves y muy refinados poemas de variados temas y géneros métricos.

Las elegías de amor romanas de Tibulo, Propercio y Ovidio (Amores, Heroidas) focalizadas en el "yo poético" y en la expresión del sentimiento personal, pueden constituir el antecedente de la poesía lírica medieval, renacentista, romántica y moderna; pero tales trabajos, fueron compuestos mediante el uso del dístico elegíaco y por lo tanto no son poesía lírica en el sentido antiguo del término.

 China:

En China, una antología de poemas de Qu Yuan y Song Yu. Las Elegías de Chu definieron una nueva forma de poesía que provenía del área de Chu durante el período de los reinos combatientes. Como un nuevo estilo literario, chu ci abandonó los clásicos versos de cuatro caracteres usados en los poemas de Shi Jing y formó versos de

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