Romanticismo

El arte desde tiempos inmemorables, esta palabra que lleva un tanto de significado y misterio es como el hombre ha tardado en comprender ya que es basta su definición y el sentido que se necesita dar para darle el sentido de arte misma.

Este como todas las cosas en la vida, tiene una evolución mediática en el cual desde los tiempos antiguos los hombres no lo veían tal como la conocemos ahora, ellos solo quería expresar algo que veían esto llevo a que pensadores universales dieran sus primeras ideas raciocináis sobre este tema, pensadores que hasta la fecha siguen tratando descifrar, y en el cual sus tratados o tesis acerca de esto va mas allá de un arte en sí, sino ideas estéticas o formas de pensar que hacen que la “Estética” sea diferente a la forma de pensar.

Como Platón, Aristóteles, Tomas de Aquino, San Agustín, Santo Tomas, Boeccio, Alberti hombres más nuevos como Kant, Poussin, Le Broun y el mismísimo Descartes aparezca en esta lista.

Se han dedicado a mostrar sus puntos sobre las corrientes que lleva, claramente según depende de su época, en el cual el punto de partida es la edad media acerca de este texto hasta su evolución en el renacimiento, y por supuesto oleadas de pensadores mas nuevos.

La edad media trata de justificar la “Fe” y llevar un tanto el pensamiento grecolatino; esa época donde era tan distinto ahora ya que a partir de la edad antigua fundamentando ideas Neoplatónicas con el iniciador Plotino con sus 3 tratados, en el que se centran en dios como todo aquello que hace, y se fundamenta en el alma, maneja un cierto ideal de belleza, por simetría, acomodo de colores y proporción de partes, mencionaba que el arte no era subjetivo, y el ideal de belleza es el misticismo religioso.

Otro de los transistores a la edad u época que veremos a continuación es Santo tomas de Aquino, otro partidario de estas ideas teológicas radicales, ya que en la edad media todo se basaba en dios en el cual este era lo más bello y las pasiones de cualquier cosas eran mal vistas en ese momento histórico, el arte no era con intención creadora solo algo útil, y arte grecorromano “Sensual” en el cual como ya se sabe se paralizaron en cierto momento muchas aéreas de ciencia y arte, , ya que teniendo la perfección de algo era manteniendo ese punto de éxtasis con la deidad suprema.

San Agustín, el aún conservaba el pensamiento de sensibilidad a las cosas, no tan “radical”, el decía que nuestro pensamiento interno y percepción estaba en la naturaleza, Boeccio también implemento ciertos ideales de transición con su musicológica Medieval, este es el más importante por que enlaza la edad antigua con la edad media.

Pero todo esto pasó a segundo plano, cambiando por completo todos esos pensamientos hacia una nueva era de cosas nuevas e ilustración si se podría llamar así llamado “RENACIMIENTO”, en el cual se dio en Florencia, Italia en los siglos XV y XVI, llamados “Quattrocento” siglo XV y el “Quincento” respectivamente al siglo XVI, todo estos hechos por la caída de Constantinopla, y el descubrimiento de América.

Aquí el humanismo y esos pocos avances que tuvo la época anterior evoluciona como al principio decíamos, ya que surgen los más grandes artistas, o en si los que al decirnos sus nombres sabemos que son personajes históricos que hicieron cosas y eran artistas en su máximo esplendor tales como todo enlistados: Giotto, Botticelli, Alberti, Leonardo, Miguel Ángel, Rafael, sus contribuciones a la humanidad y al mundo del arte donde meramente es la repetición de una nueva búsqueda de corrientes y romper en si ciertas reglas de cánones ya predispuestos.

Todo este movimiento uno de los percusores fue Giotto un pintor, arquitecto que dio la transición al renacimiento en el “Trecento”, ya que rompió vario de los limitantes e ideas medievales que estaban establecidos.

También aquí antes de culminar el Trecento se escribe la “Divina Comedia” por Dante ayudados por Giotto y se legitimaban como maestros.

Ciertos rasgos generales del renacimiento es que el arte se hace autónomo, más laico y con cierta libertad donde el humanismo y la libertad en si se hacen relucir a la época medieval pasada, esto tuvo lugar en Florencia con este movimiento llamado “Giottismo”.

También se toma en cuenta que el cuerpo y las figuras humanas tienen importancia de nuevo como en la época de los griegos, tenía mucho que ver con el pensamiento y intervención de esta.

Aquí entra el personaje que es uno de los más representados en el “Quattrocento” el grande de “Boticcelli” el decía que la estética tenía que ser diferente y cubría 4 elementos importantes a las cuales son la estética del: Trazo, plano, arabesco, del instante.

Aquí pasamos al segundo periodo del renacimiento de “Quintencento” donde surgen todos estos grandes artistas, la terminología del genio universal, como Rafael, Miguel Angel, Alberti y Leonardo.

Leonardo es una de las eminencias de este periodo ya que se le conocía como el “Misterioso”, el dio un auge importante y para mi punto de vista es el genio más grande que ha existido en el mundo ya que muchos objetos que hoy utilizamos es por la ayuda de DaVinci, este tenía una filosofía basado que el arte podría estar involucrada en la ciencia. Se aplica las frases I,vomo singolaure, I´vomo universale.

Aquí el Clasicismo esta evolucionado y forma la parte de lo que hoy conocemos como esa definición. Hay una nueva concepción “El arte es una magnificación de todo el ser humano”.

“La belleza es una cierta conveniencia razonable mantenida en

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