Romanticismo

EL ROMANTICISMO

Contexto

Movimiento artístico intelectual que implanta a finales del siglo XVIII. 79 ido aunque recibe impulso final se consolida como reacción en Alemania.

Nadie como reacción contra neoclasicismo y los principios de ilustración (contrafuerte imposición del racionalismo) Y supone una exaltación a de la libertad Y la exaltación de lo que supone una nueva evasión y un romper con imposiciones.

A finales del siglo XVIII se produce en Europa una serie de acontecimientos revolucionarios que marcan el inicio del nuevo orden social. La revolución industrial asentaba los ideales liberales Y significaba el auge burgués, la americana creaba los derechos individuales Y la francesa proclamada la libertad, igualdad Y fraternidad de los pueblos; lema que será del movimiento romántico.

Características

El romántico se caracteriza por ser individualista, Es decir, el artista se considero un genio, una persona única. De hecho, en el arte, la intimidad se convierte en un gran tema artístico. Aparece así el movimiento de los Bohemios.

Plasman sus sentimientos y las ideas expresados son de libertad A todos los niveles Y el nacionalismo. De acuerdo con esto ideales vuelve A la edad media. Reacciona Contra la industrialización Y promueven la naturaleza, en paisajes y animales; la búsqueda de lo divino; lo eso tico, en pasados gloriosos y misteriosos (especialmente el gótico). Están obsesionados con lo fantástico Y lo dramático, la muerte, La noche, las ruinas, lugares y ambientes oscuros…

Pintura

En el romanticismo predomina el color sobre el dibujo y las obras son de gran formato y composiciones complicadas.

Existen diferentes escuelas románticas:.

Escuela francesa

Theodore Gericault

-interés por situaciones extremas

-pasión por lo excesivo

-cuadros de temática romántica, pero con técnica neoclásica

“ la balsa de medusa”

Data de 1818 la medusa en un barco que viajaba hacia las costas de dakar. la Mendoza tuvo un accidente y naufraga. En estos días los tripulantes llegaron a límites tan extremos como el canibalismo. Un episodio que gericault no duda en emplear para potenciar el sufrimiento un mano y el abandono ante las fuerzas de la naturaleza. Asuntos típicos del romanticismo por lo que tienen de patético, sublime y siniestro. Con el naufragio ha querido representar el pueblo francés abandonado por el poder.

Hay un personaje que parece que nos mira, representa el abandono, la melancolía, la meditación, sus ojos en penumbra delatan la pérdida de la esperanza al sostener a su hijo muerto. También aparece la esperanza exaltada ante la visión del barco que viene a por los supervivientes. El hacha ensangrentada sobre la balsa es la única referencia al canibalismo.

Poco antes de su muerte en 1824, gericault se dedica A pintar una serie de enfermos mentales. " el enajenado” y” la loca”

“Derby en Epsom”

Pintó este cuadro a partir de una obra anterior de un pintor británico. La carrera es una excusa que el pintor utiliza para volver a pintar el tema que más le apasionaba, los caballos. La característica más importante del cuadro es el movimiento. Presenta el cielo nuboso, con predominio del color sobre el dibujo.

Eugene Delacroix

-Imaginativo

-Libre uso del color

-Horror ante la guerra y la crueldad

-Lucha por la libertad

“ la muerte de Sardanápalo”

Los escritos de lord byron fueron unas velas más importantes fuentes de inspiración para delacroix. Como podemos conservar, la crueldad Y el color de la guerra serán un referente para el artista. Esta obra viene definida por el movimiento, Dando la impresión de ser una imagen barroca surgida de la imaginación de Rubens. Los escorzos, las diagonales, los fuertes contrastes de luz, las tonalidades oscuras contrastando con la claridad de los cuerpos desnudos O las expresiones de las figuras protagoniza una escena en la que la violencia generalizada choca con la tranquilidad del sátrapa. Los detalles de las joyas y las calidades de las telas que saltan esta obra maestra.

“la libertad guiando al pueblo”

Trata de un tema de actualidad de su propio país, la revolución francesa de 1830. La nueva monarquía liberal le pide este cuadro, reflejando la situación de ese momento. Es un cuadro político, apareciendo así el artista “engagé”, es decir, que la obra es compromiso con una idea política. El propio autor se retrata en este cuadro. Además aparece un personaje alegórico (la mujer bandera), un personaje que representa una idea a extracta, la libertad. También refleja los distintos niveles sociales, Y como en la mayoría de obras de esta etapa refleja el movimiento, y también la violencia. Tiene influencia de Goya en cuanto al color usando barnices que dan una brillantez especial con una pincelada suelta.

Escuela alemana

Alemania no estaba unificada durante este período al que pertenece esta escuela, cuya identidad estaba marcada por su cultura. Esta escuela es bastante diferente a la francesa. En esta escuela dan gran importancia al nacionalismo y a la religión.

Caspa David Friedrich

-Paisajes góticos.

-Paisajes con la fuerza de la naturaleza.

-Subjetividad muy espiritual.

-Sentimientos religiosos.

“la cruz en la montaña”

“viajero en un mar de nieblas”

“El naufrago”

“la tormenta”

“Monje a las orillas del mar”

Johann Heinrich Füssli

- aborrece los colores

- temas tétricos, terroríficos, fantásticos

“La pesadilla”

Refleja el mundo fantástico, terrorífico con las figuras de la mujer con

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