Literatura Contemporanea

GUÍA DE LITERATURA CONTEMPORÁNEA

CUARTO MEDIO

CONTEXTO DE PRODUCCIÓN DE LA LITERATURA CONTEMPORÁNEA

La narrativa, al igual que todas las manifestaciones de la literatura del siglo XX, se vieron influidas por importantes descubrimientos, que revolucionaron el quehacer científico, así como por el pensamiento filosófico y acontecimientos históricos que tuvieron una fuerte gravitación en la forma de comprender al mundo y al hombre.

En el plano científico, la teoría de la relatividad de Einstein y el descubrimiento de la radiactividad, entre otros eventos, desafiaron los conceptos centrales de la física tradicional y derribaron muchas certezas respecto del universo, la materia, el tiempo y el espacio.

Las teoría de Jung y el psicoanálisis de Freud, que propusieron la existencia de zonas más profundas de la mente, como el subconsciente y el inconsciente, que afectan nuestra vida psíquica, aunque escapan al control de la conciencia, cambiaron drásticamente la perspectiva sobre el funcionamiento de la mente y por ende, del comportamiento humano.

Las guerras mundiales, los conflictos sociales, el surgimiento de ideologías, como el marxismo y el nazismo, las grandes revoluciones - rusa y mexicana - , la guerra civil española, etc. constituían una prueba tangible de una realidad inquietante e inestable y ponían en duda el mito racionalista de un progreso humano permanente, fundado en el poder omnipotente de la razón. Más aun, la secuela de muerte y destrucción provocada por las guerras y la tragedia desencadenada por las explosiones atómicas ponía de manifiesto que las herramientas tecnológicas concebidas por la inteligencia humana no conducían necesariamente a la creciente “felicidad” anticipada para una humanidad iluminada por el conocimiento racional.

En este contexto, la psicología existencial, cuyos máximos exponentes son Kierkegaard y Sartre, destacaban el carácter limitado y subjetivo del conocimiento humano y la alienación del hombre en la sociedad contemporánea.

Todos estos fenómenos marcaron profundamente la literatura del siglo XX.

En la segunda mitad del siglo, el acelerado desarrollo científico y tecnológico, especialmente en el ámbito de las comunicaciones y específicamente de la informática, la globalización, la nueva fisonomía política del mudo luego de la caída del muro de Berlín, la desideologización, la cultura de masas y el imperio de la sociedad de consumo, están imprimiendo nuevos rumbos a la literatura de la llamada “post - modernidad”, fenómeno que se hace sentir con mayor fuerza a partir de las dos últimas décadas de ese siglo.

La literatura contemporánea se sume en el interior del individuo para explorar desde allí tanto el propio yo como el mundo que lo rodea, que muy a menudo es percibido como hostil; y dentro de él, el otro –los demás seres humanos– como inaccesible. Temas preferentes serán entonces la incomunicación, la incomprensibilidad del mundo y de sí mismo, la subjetivización de la experiencia temporal, la carencia o problematización de la identidad individual y colectiva definida en el medio histórico-social (América) que le ha tocado habitar, y la consiguiente búsqueda de ella.

Coherente con esta temática, se desarrollarán nuevos procedimientos escriturales para abordarla: alteración del orden temporal, multiplicidad de voces y de perspectivas, técnicas para representar el subconsciente y el inconsciente (monólogo interior, corriente de la conciencia), etc., así como una nueva concepción de la literatura y de sus especies: la línea divisoria entre realidad y literatura (real/ficticio) se desdibuja progresivamente, trasgrediéndose la frontera desde ambos territorios.

También se arremeterá contra ese bastión milenario del orden en el universo de la literatura que son los géneros literarios.

Ahora bien, en muchas obras literarias contemporáneas el discurso contiene unidades cuya función no es crear mundo, sino servir al propio discurso y actividad de escritura literaria para enunciar consideraciones acerca de ellas, acerca de la naturaleza propia de la literatura o de la obra que se escribe, poniendo así al descubierto su estructura o arquitectura a medida que ella se va haciendo, en un permanente circuito autoreferencial autocrítico que incluye los roles que desempeñan hablantes y destinatarios en las situaciones enunciativas que van constituyendo la obra.

Este “metadiscurso” –discurso que habla de sí mismo, que se toma a sí mismo como objeto y tema– incorpora a las obras literarias contemporáneas un componente reflexivo y crítico que llega a constituir en muchos casos una verdadera teoría o poética interna en la cual se manifiestan concepciones acerca de la literatura en general, sus funciones, las diferencias o rupturas respecto de concepciones tradicionales relativas al ser y función de la literatura, de sus formas y estructuras, del quehacer del escritor, etc.

EL MUNDO REPRESENTADO

En la narrativa del siglo XX prevalecen los temas y motivos existenciales, sociales y míticos.

• Entre los principales motivos existenciales, se cuentan la incomunicación, angustia existencial, hastío vital, desamparo, despersonalización, impersonalidad.

Especialmente en el existencialismo ateo de Sartre, el ser humano se percibe “arrojado en el Mudo como producto de un azar sin propósito. Los siguientes versos del poema “Walking Around” de Neruda acogen este sin sentido: “Sucede que me canso de ser hombre”; “No quiero seguir siendo de raíz y de tumba”.

Desde esta perspectiva, el significado de la existencia del hombre no está predeterminado. En contraste con el ideario cristiano, en que el sentido de la vida humana está establecido de antemano y por lo tanto, es externo a ella – el hombre es una criatura de Dios – la filosofía existencial propone la libertad consciente del ser humano para construir sentido.

• Los motivos sociales denuncian la injusticia y la ambición de poder que deshumaniza a la sociedad y lleva a muchos a la condición de marginales.

En conexión con la problemática social, se presenta el motivo de la violencia, característico de la literatura hispanoamericana del siglo XX

La aguda crítica social de muchas novelas hispanoamericanas del siglo XX se enmarca en un contexto de convulsiones sociales y movimientos revolucionarios, de inspiración principalmente marxista, que tienen su contrapartida, en gobiernos dictatoriales.

• Los motivos míticos se vinculan, en Hispanoamérica, al realismo mágico. El mundo representado por el realismo mágico incorpora los mitos y

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