Taller De Redaccion II

CONTENIDO TEMÁTICO APRECIACIÓN ESTETICA -PINTURA

Unidad I EL IMPERIALISMO Módulo 1 La pintura

Modulo 2 Pensamiento, sentimiento y pintura

Modulo 3 Símbolos

Unidad II ¿QUÉ ES EL REALISMO? Módulo 4 Realismo

Modulo 5 El realismo en la historia

Unidad III ¿QUÉ ES EL EXPRESIONISMO? Módulo 6 Expresionismo

Modulo 7 Convencionalismo expresivo

Unidad IV LA FUNCIÓN DEL DIBUJO EN LA COMPOSICIÓN Módulo 8 Abstracción

Unidad V LA FUNCIÓN DEL DIBUJO EN LA COMPOSICIÓN Módulo 9 Composición

Modulo 10 Línea y expresión

Unidad VI LA FUNCIÓN DE LA ESTRUCTURA EN LA COMPOSICIÓN Módulo 11 Estructura en la composición

Modulo 12 Formas de composición

Modulo 13 La dimensión

Modulo 14 Escritura arquitectural

Unidad VII LA COMPOSICIÓN COMO EXPRESIÓN Módulo 15 Composición

Modulo 16 Elementos ajenos

APRECIACIÓN ESTÉTICA PINTURA GUÍA DE ESTUDIO

UNIDAD I

Módulo 1 La Pintura

OBJETIVO:

Al concluir el estudio de este módulo el alumno: podrá dar tres definiciones de pintura; reconocer el tema de una obra pictórica independiente y los elementos de la personalidad del autor, además de reconocer datos básicos de la vida de los autores Whistler, Renoir, Degas y Leonardo Da Vinci.

• La pintura es color aplicado en una superficie.

• La pintura es un arreglo de formas y colores.

• La pintura es una composición creativa que usa color, línea y forma, en armonía, para transmitir un tema de acuerdo a la personalidad de un autor y a la filosofía de su tiempo.

• El título correcto del cuadro de la Madre de Whitsler es: Arreglo en Gris y Negro, su verdadero tema es un estado de ánimo, una tónica espiritual compuesta de nobleza, dignidad, reflexión y resignación.

• Auguste Dominique Ingres fue el representante de la tradición académica de Francia en los momentos en que los pintores detenidos de aquella escuela neoclásica estuvieron bajo el ataque de los nuevos románticos.

• El tema del cuadro de Madame Leblanc es un retrato encantador de una mujer de clase media superior dotada de rasgos distinguidos. Ingres muestra como puede ser una gran virtud insistir sobre la perfección del dibujo.

• Renoir pintor francés uno de lo líderes del movimiento impresionista en Europa, tuvo una gozosa adoración por la vida y la habilidad de traducirla en términos visuales.

• En el cuadro En la Pradera, Renoir resume su sentido de la dicha en una fresca y deliciosa pintura, el significado profundo es una diosa terrestre.

• Edgar Degas es un pintor escéptico de la bondad de la vida; su arte revela a un hombre esencialmente pesimista.

• Mujer con Crisantemas es una brillante composición excéntrica y enigmática, donde el retrato de la mujer es alejado a la orilla que mira algo lejano y familiar, representa una persona capaz de pensar y actuar.

• La Monna Lisa es una pintura de Leonardo Da Vinci.

• La leyenda más irritante de La Monna Lisa es la que refiere que los ojos “te siguen alrededor del cuarto”. Sugiere un carácter enigmático símbolo de misterios intemporales.

• Leonardo Da Vinci inventó un paisaje mitad fantástico y mitad lógico, tanto el tiempo como el lugar son misteriosos.

Módulo 2: Pensamiento, Sentimiento y Pintura

OBJETIVO:

Al concluir el estudio de este módulo el alumno: explicará el concepto de lo clásico y lo romántico, tres características y elementos de cada uno; reconocerá las pinturas estudiadas y dirá dos ejemplos de pintura clásica o romántica, sus nombres y el de sus autores.

• La pintura romántica es aquella que pone primordialmente en movimiento las emociones.

• La pintura clásica es aquella que hace referencia sobre todo a la inteligencia.

• Los principales elementos de la pintura romántica son: libertad expresiva, imaginación y estática.

• Los principales elementos de la pintura clásica son: orden, emoción controlada y exotismo.

• Durand pintó en los Estados Unidos de América a mediados del siglo XIX, cuando más popular era la glorificación romántica de la naturaleza.

• El Paisaje Imaginario de Durand, es una pintura romántica en un estilo tradicional, que hace sentirse seguro al observador profano.

• Durand mira la naturaleza como una manifestación de fuerzas misteriosas, y busca abrir su paisaje a las capacidades infinitas de la imaginación.

• Paul Cézanne es considerado como iniciador de uno de los grandes cambios de dirección en la historia de la pintura al recrear la naturaleza.

• En el Monte de Santa Victoria, frente a las Montañas Rocallosas, el misterio romántico no le interesa, sólo le interesa la claridad.

• Cézanne ve la naturaleza como una expresión del orden esencial del que debe depender el mundo por su significado.

• Cezánne busca contraer su paisaje a la comprensión de la inteligencia.

• En el concepto romántico predomina el sentimiento sobre la razón y se concede más libertad imaginativa al pintor.

• En el concepto clásico predomina la razón sobre el sentimiento y uno de sus principales elementos es el orden.

Módulo 3: Símbolos

OBJETIVO:

Al concluir el estudio de este módulo el alumno: podrá reconocer un mínimo de cinco símbolos ante una pintura conocida y las figuras de las pinturas que se le proponen.

• El disfraz en El Reino Pacífico o Apacible de Edward Hicks tiene una familiaridad con la historia colonial norteamericana y con el Antiguo Testamento.

• En el Reino Pacífico se observa una congregación de animales y niños que ilustra en el primer plano, tres versículos del Capítulo XI de Isaías.

• El cuadro El Reino Pacífico es sólo una ilustración bíblica, envuelta en un aire de fantasía.

• En el fondo de El Reino Pacífico hay una segunda ilustración William Penn concluyendo su tratado con los indios así se convierte en una alegoría política y sociológica.

• EL Matrimonio de Giovanni Arnolfini y Giovanna Cenami de Jan Van Eyck fechado en 1434 es uno de los cuadros más preciosos del mundo.

• Los

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