LA INFLUENCIA DE LA MÚSICA EN LA SOCIEDAD ACTUAL

Proyecto Integrado:

La influencia de la

música sobre la sociedad actual

“...la música no es simplemente ese sonido que se oye cuando entras a una tienda;

la música en sí, es una droga. Tanto para mí, como para ti...”

Alba María Anoria Ortuño

Tatiana Lobato Naranjo 4ºB Marta Pacheco Franco

∙ Introducción: Índice:

3

∙ Rythm and Blues:

3

∙ Reggae:

6

∙ Hip Hop:

11

∙ Reggaetón:

17

∙ Rock:

20

­ Heavy Metal

25

­ Punk

28

­ Visual­kei

32

∙ Pop: 39

∙ Electro:

43

∙ Flamenco:

44

∙ Influencia sobre nuestra sociedad:

48

∙ Conclusión final:

51

∙ Bibliografía:

53

Introducción

La música es algo esencial en nuestra vida. Es parte de nuestra historia y de nuestra cultura. La música nos sirve para comprender en mayor medida, el estado de la sociedad en la época en que se originó un estilo o éste se pone de moda.Nos ayuda a comprender a la sociedad de ese tiempo y nos influye en nuestro día a día; nos influye mucho en las actitudes, los estados de ánimo, las emociones y las acciones que a veces llevamos a cabo. La posibilidad de transportar la música a cualquier parte y el uso de los auriculares de alta definición permite a los jóvenes a vivir continuamente en contacto con música. Para darnos cuenta de la importancia de la música en la adolescencia, en Estados Unidos, se ha llevado a cabo un estudio en el que muestra que los jóvenes de entre 12 y 17 años escuchan música durante 10.500 horas, casi el mismo tiempo que pasan en el colegio. Al contrario que la televisión, que está sujeta a cierto control por parte de los padres, la música esta a disposición de los adolescentes sin obstáculos que impidan su reproducción y una canción puede oírse tantas veces como se quiera siendo a veces el medio que tienen para expresarse.

Los diversos tipos de música se pueden decir que son aceptados según la cultura y el sexo. Mientras que a los chicos quizás les guste más la música con un cierto tono agresivo, las chicas suelen

preferir un tipo de música más romántica, suave, alegre y menos agresiva. En las conversaciones entre adolescentes, un tema habitual es la música, en la que “hay que estar al día” ya que casi es un tema de conversación cotidiano entre nosotros. El hecho de compartir la misma música puede ser la base de nuevas amistades o grupos con ideales y gustos similares, de ahí el nacimiento de tribus urbanas, etc.

Con este trabajo mostraremos los estilos musicales mas influyentes en nuestra sociedad; hablaremos de su origen, su evolución y como lo conocemos a día de hoy, así como también os mostraremos

qué repercusión tienen en la juventud, y las tribus urbanas que se han llegado a originar a raíz de sus apariciones.

Rythm&Blues

El Rhythm and Blues (conocido también por sus siglas R&B) o Jumping Music es un género musical que deriva jazz, el gospel y el blues. El término musical fue introducido en Estados Unidos en 1949 por Jerry Wexler de la revista Billboard. Sustituyó al término conocido como "race records" (grabaciones de raza), considerado ofensivo para las personas de color así como la categoría de

Billboard "Harlem Hit Parade" en junio de 1949. Básicamente estos términos eran usado para identificar el género musical que más tarde se desarrollaría en forma de rock and roll. El R&B original, conocido hoy como rhythm and blues clásico, ha evolucionado tomando dos caminos : uno conocida como rhythm and blues contemporáneo y otro que no tiene prácticamente relación con el subgénero, rhythm and blues mainstream.

Historia

Rhythm & blues clásico

En su primera manifestación, el R&B fue el predecesor del rock and roll (no son pocos que hasta dicen que la única diferencia era el nombre ) y el sucesor del rockabilly (al mezclarse con corrientes varias del country). Tiene fuertes influencias del jazz y el jump, además de una gran influencia de la música gospel.

Las primeras grabaciones de rock and roll consistían en canciones de R&B ."Whole Lotta Shakin' Goin' On", el primer éxito de Jerry

Lee Lewis, fue una versión de un tema de R&B que alcanzó el puesto más alto en las listas de música popular, R&B y country.

Los músicos prestaron poca atención a la diferencia entre el jazz y el R&B, y frecuentemente grababan para ambos géneros. Numerosos artistas de swing también grabaron música R&B.

La década de los 50 fue la primera por así decirlo del R&B. Coincidiendo con otros géneros como el jazz y rock and roll, el R&B también desarrolló otras variaciones regionales . Algunos artistas notables fueron Fats Domino (con los éxitos "Blueberry Hill" y "Ain't That a Shame"), Professor Longhair, Frankie Ford, Solomon Burke, Irma Thomas,The Neville Brothers y Dr. John.

Otros subgéneros de R&B

A continuación mostraremos una lista de subgéneros del R&B por orden de aparición aproximadamente:

Quiet Storm: destaca por ser suave, relajada y a menudo romántica. El nombre proviene de un innovador programa de radio llamado WHUR, de la Universidad Howard de Washington DC, de mediados de los 70, nombrado así tras el éxito del single "Quiet Storm" de Smokey Robinson (1975). A diferencia del R&B contemporáneo, el quiet storm no está tan influenciado por el hip­hop y tuvo gran éxito en la década de los 80s con artistas como Luther Vandross, Anita Baker, Sade,

Lionel Richie y Gerald Levert y más tarde en los 90s con Brian McKnight y Vanessa Williams.

New jack swing

Es una fusión de R&B y hip hop. El new jack swing se distingue por el empleo de estribillos rapeados y por el prominente uso

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