El Cortometraje Taller de animación

Objetivo:

Un cortometraje es una producción audiovisual cinematográfica que dura un máximo de 30 minutos.

La animación es un proceso utilizado por uno o más animadores para dar la sensación de movimiento o dibujos o a otro tipo de objetos inanimados.

Procedimiento:

1. Buscar en fuentes confiables la información que se requiere.

2. Realizar el reporte y resolver las preguntas.

3. Y por último, elaborar la conclusión.

Resultados:

1. ¿Cómo se hace una historia para una animación corta?

1 Diseña un mundo. Escribe la idea básica de la animación y las características de los personajes (apariencia, personalidad y preferencias).

2 Elaboración de Guion Elabora tu guion e incluye todo lo que desea poner en ella (encabezado de escenas, descripciones, personajes, diálogos, anotaciones, transiciones y cuadros).

3 Crea el mundo Comienza haciendo escenarios y personajes.

4 Elabora el guion grafico haz las imágenes, incluye todos los detalles que deseas ver en la animaciones.

5 Graba las voces

6 Elabora los efectos especiales

7 Anima tu película

8 Edita tu Corto

2. ¿Por dónde puedes comenzar para tomar en cuenta la realización de un personaje principal?

Dónde, quién, qué, cuándo y cómo...

Educación, escuela, ocupación, lugar de trabajo, propósito, Conflictos, dilemas, oportunidades, opciones o acciones (beneficios y consecuencias), Salud, sexualidad, mentalidad, etapas de la vida, peligro, triunfos o pérdidas, crecimiento o decadencia, muerte...

3. ¿Qué se necesitas para interpretar las características de un personaje principal?

4. El protagonista, por lo tanto, lleva a cabo las acciones más importantes de la historia. Sin su participación, la trama carecería de sentido. El oponente del protagonista se conoce como antagonista, y es aquel personaje que pone obstáculos a los objetivos del personaje principal. Una obra puede tener varios protagonistas y antagonistas.

5. ¿Cómo se crean el resto de los personajes?

Los personajes deben ser fácilmente reconocibles por el lector. Cada uno de tus personajes debe tener su propia personalidad, tiene que hablar de forma que se le distingue del resto.

6. ¿Qué importancia tienen los conceptos de fluidez y movimiento para elaborar los personajes de una animación corta?

Encuentra la manera de conectar a tu personaje con el lector mediante los sentimientos. Los personajes más interesantes son aquellos que tienen defectos o limitaciones conocidas por el lector y ante los que se abre el abismo de enfrentarse a ellas. Esas limitaciones pueden suscitar en el lector la incertidumbre sobre el resultado de ese enfrentamiento, así como la necesidad de vivir esa misma experiencia de primera mano, pero sin

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