Proyecto De Titeres

NIÑA BONITA

AMANDO LA DIVERSIDAD, ME ACEPTO COMO SOY

INTRODUCCION

El lenguaje del arte permite al niño expresarse, favoreciendo su flexibilidad y capacidad de adaptarse a situaciones nuevas creando y representando el mundo que lo rodea.

Los títeres gustan a todos los niños. Son un medio de expresión y creación. El niño, desde edad muy temprana logra prestar una fascinante atención a los personajes diversos que se les puede presentar, ya que viajan con ellos pasando un sinfín de historias, conociendo lugares, épocas y personajes nuevos.

El niño juega y se expresa a través de sus pensamientos, sentimientos,

sensaciones, gestos, actitudes; a través de la interpretación de un

personaje, de la realización de una acción, desempeña un papel o improvisa una situación.

A través del proyecto “Niña Bonita” buscamos fomentar en el estudiante un espíritu de creatividad que les permita expresar sus ideas, vencer la timidez que los limita para participar activamente en la elaboración y desarrollo de una obra de teatro.

Al acercar al niño al mundo de la producción literaria, de la invención de

cuentos, en esta mezcla de realidad y fantasía, donde a través de imágenes,

color, sonidos, etc., pueda identificarse con las historias,

canalizar miedos, resolver conflictos para regocijo y placer, no solo lo

ayuda a desarrollar su autoestima sino también a fortalecer el espíritu y la

imaginación. El lenguaje del títere es simple, directo y estimula la creatividad del docente y el alumno. El títere ayuda al desarrollo integral del educador y el educando, permitiendo una mayor socialización.

MARCO TEORICO

El títere surge con el hombre primitivo, cuando vio su sombra reflejada por las hogueras que hacía en las paredes de las cuevas. Entonces, al moverse, se movían esas imágenes y ahí fue donde surgió la necesidad de hacer esas figuras y las hizo con la piel de los animales que cazaba. Eran planas, hechas de piel de animales. Fue la primera manifestación de títeres que existió, se crearon para el teatro de sombras.

El primer títere fue el plano. El más antiguo que se conserva es de Oriente, de la India, de Indonesia, de Birmania.

Luego se expandieron por todos lados. Pasaron a Turquía, África y después recién surge el títere corpóreo.

Los primeros elementos para construir títeres fueron la piel y la madera. Más adelante vinieron las figuras de bulto tallado en madera. Posteriormente, empezaron a hacerlos con los elementos más modernos: con papel maché y luego vinieron los plásticos. El material evoluciona de acuerdo a la evolución de los elementos que se crean.

Su origen se remonta a los pueblos antiguos, China (2000 a.C.), India, Japón, Egipto, Grecia, Roma.

En la Edad Media lo usa la Iglesia para representar pasajes bíblicos, se hacían representaciones con títeres de los milagros, los misterios de la virgen y se hacían hasta en las mismas iglesias. Pero como el títere puede confundirse o ligarse con el ídolo, fueron echados de la iglesia y ahí surgió el títere de plaza, el títere trashumante que es la tradición que siguieron los titiriteros. Después se populariza y aborda historias de caballeros y relatos cómicos y dramáticos.

En Italia recibe los nombres de Burattini (de guante) y Fantoccini (movido por hilos) y en Francia, de Guignol. En España lo introducen los juglares. En Inglaterra, abolido por el protestantismo, reaparece en la figura de Punch

MARCO LEGAL

La 115 o Ley General de Educación establece que la educación artística y cultural es un área fundamental del conocimiento, razón por la cual su enseñanza es de obligatoria inclusión para todas las instituciones educativas del país. Igualmente, en el sector cultural la educación artística y cultural ha sido reconocida como componente básico para la sostenibilidad de las políticas que conforman el Plan Decenal de Cultura 2001-2010 y estrategia fundamental para la preservación y renovación de la diversidad en la Convención para la Diversidad Cultural Mundial de la UNESCO (2001).

Es así como este documento presenta un plan cuatrienal para el desarrollo de la educación artística en Colombia, dando seguimiento a las orientaciones estipuladas en el convenio 455/05 de 2005 suscrito entre los Ministerios de Cultura y Educación Nacional, cuyo objetivo general es “Aunar esfuerzos para la formulación de política y acciones que impulsen la educación artística en Colombia”. Igualmente el Plan Nacional de Educación Artística 2007-2010 recoge las recomendaciones emanadas de las Jornadas Regionales de Cultura, los Consejos de Áreas Artísticas, diagnósticos y encuentros con expertos y responsables de la política educativa y cultural de América Latina y el Caribe recopilado en documentos y declaraciones.

OBJETIVOS

 Fomentar en los estudiantes el espíritu de creatividad y recreación a través de la elaboración de una obra con títeres.

 Propiciar espacios donde los niños pueden expresar sus ideas venciendo la timidez.

 Utilizar

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