Obra De Arte
Enviado por zooyang • 25 de Noviembre de 2013 • 1.829 Palabras (8 Páginas) • 315 Visitas
INTRODUCCIÓN
El arte es sin duda una de las principales manifestaciones del hombre acerca del mundo real o imaginario, y quizás uno de los elementos más básicos que nos definen como seres humanos.
El arte involucra tanto a las personas que lo practican como a quienes lo observan, la experiencia que vivimos a través del mismo puede ser del tipo intelectual, emocional, estético o bien una mezcla de todos ellos. En muchas de las sociedades y civilizaciones. El arte ha combinado la función práctica con la estética.
Cuando leemos la definición de arte técnicamente sólo entendemos que la misma es una actividad en la cual se requiere aprendizaje y habilidad, pero el arte en sí mismo implica muchas características más
Una obra de arte es un producto que transmite una idea o una expresión sensible. Se puede lograr a través de la mezcla de los elementos que la componen: líneas, volumen, áreas, color, valores, equilibro, proporción, ritmo. También debemos tener en cuenta aspectos como el momento (contexto histórico y social), estructura, sensación,
Debemos tener en cuenta que el arte es una forma más de comunicación, y así como en el lenguaje, por ejemplo, debe existir un emisor, un mensaje, un código, un medio, un receptor, un contexto y una función.
Desarrollo
Arte es la aplicación de la habilidad y del gusto a la producción de una obra según principios estéticos. El concepto de arte va asociado a concepto de obra de arte, que no es otra cosa que el producto o mensaje considerado primariamente en función de su estructura sensible. El arte complementa lo que la naturaleza no puede llevar a su fin.
Toda creación artística tiene que ser elaborada por el hombre, es producto de su actividad intelectual y técnica, surgiendo con la finalidad de transmitir algo individual o social.
La obra de arte debe ser única, pues en ello radica una de las razones de su singularidad, también es importante que ésta sea auténtica para darle un valor artístico. La permanencia también es importante para considerar una obra, es decir que debe resistir el paso del tiempo.
El arte tiene que ver con belleza, y recientemente se ha llegado a la conclusión de que la idea de lo que es bello y lo que n lo es puede ser muy diferente entre las distintas culturas, y que, incluso en una misma cultura, puede cambiar con el tiempo. Para que se pueda hablar de arte y de obras de arte es necesario que el artista trate también de dar a su trabajo un valor estético.
Cuando nos encontramos frente a una obra de arte debemos tener en cuenta aspectos claves para poder identificarla, siempre el emisor decidirá que es lo que quiere comunicar, y a través de su obra transmite el mensaje, ya sea del momento histórico en el que se encuentra o sus sentimientos hacia algo o alguien.
El mensaje que quiere comunicar se genera por códigos para que este pueda llegar al receptor mediante un elemento físico al que se le denomina medio, ya sea una escultura, pintura, música, literatura, etc.
El contexto también es importante en la obra de arte, ya que en cuyo interior se produce la comunicación, de esta manera podemos decir que las características de una obra de arte son
Línea que es la que se encarga de “escribir una imagen”; con la organización de la línea se genera el área, esta es fundamental en la estructura de una obra de arte.
A partir del área se logra el ritmo y equilibrio. El ritmo es la combinación armónica de las formas siguiendo un orden que contempla tanto los espacios vacíos como los ocupados. Para que pueda existir el ritmo debe haber sucesión, variación, contraste, alternancia, recurrencia, medida, número, conmensurabilidad, frecuencia y proporción.
El equilibrio, es cuando los elementos se distribuyen de tal manera que implican fuerza y dirección. El equilibrio genera la dinámica o estática, que es la sensación de movimiento o quietud.
El arte utiliza un lenguaje compuesto e integrado por formas. Por sus características, similitudes y diferencias, el hombre ha ido asociando los volúmenes que ocupan los cuerpos en el espacio y los ha clasificado por sus formas. Las obras de arte causan diferentes sensaciones a partir del lenguaje, forma, signos o figuras que se utilizan en el.
Una forma de arte es considerada como tal cuando ha roto con los esquemas, con las normas y nos consigue impresionar, debe ser original, única y que a la vez nos consiga transmitir algún sentimiento.
La noción de arte siempre ha dependido de la cultura, la época, el movimiento o grupo de personas para la cual la obra va dirigida. Pues de estos elementos es como se forma el criterio para considerar una obra de arte.
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Conclusión
Establecer si un objeto es o no una obra de arte, es un problema que depende crucialmente del establecimiento de criterios de validez universal y que sienta sus bases sobre el juicio estético.
El arte tiene múltiples maneras de representación, el valor artístico de una obra está en la manera en que el autor ha unido colores, espacios, líneas o formas. Para poder interpretar una obra muchas veces es necesario conocer el significado de las figuras simbólicas.
El arte puede inspirar reflexiones filosóficas aunque n pueda ser objeto de una ciencia mediante reglas ni en forma sistemática
Considero asimismo que una obra de arte lo es independientemente de que guste o no. Y creo que el acuerdo de los especialistas es importante para determinar que una obra de arte sea tal, aunque no cencida con el nuestro.
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