Analisis Del Nacimiento De Venus
Enviado por Fenixtreme • 8 de Octubre de 2012 • 881 Palabras (4 Páginas) • 2.218 Visitas
Titulo de la obra: El nacimiento de venus
Autor: Sandro Botticelli
Tecina: Temple sobre lienzo
Año de ejecución: 1484
Formato: Horizontal
Medidas: 278.5 cm x 172.5 cm
Ubicación: Galería Uffizi, Florencia, Italia
El nacimiento de venus es una de las obras mas famosas y destacadas de Sandro Botticelli, esta fue encargada por Lorenzo di Pierfrancesco de Médici, sobrino de Lorenzo el Magnífico, para adornar Villa di Castello en la campiña florentina. medici para uno de sus palacios
Fue pintado en 1484 una de las primeras pinturas del renacimiento con un toque mitológico.
El cuadro fue realizado con la técnica de temple sobre lienzo, con unas dimensiones de 172.5 cm de ancho por 278.5 cm de largo
Aunque su titulo hace referencia al episodio de venus en el cual la diosa venus se origino de la espuma producida cuando Cronos castro a su padre Urano y arrojo sus testículos al mar
Sandro Botticelli evito pintar ese momento tan dramático y prefirió pintar el momento en que venus llega a tierra firme.
En el centro de la composición la diosa se encuentra arriba de una concha gigante y se dirige a la orilla flotando sobre un mar verde.
Desde la parte superior izquierda pude observa que el dios del viento Céfiro y la diosa de la briza Aura la impulsan abrazado en medio de una lluvia de rosas, esto se debe por que según la mitología las rosas nacen con venus
En la parte derecha ante un naranjal una ninfa esta esperándola para cubrir su figura púbica con un manto de flores, se le considera figura púbica porque tiene una mano sobre el pecho y la otra sobre el sexo, con su brazo izquierdo la diosa recoge su cabello y cubre sus partes intimas, aunque la larga cabellera colocada en la entre pierna acaba recordando el bello púbico, cuya representación estaba prohibida
Con su brazo derecho trata delicada e inocentemente de taparse sus pechos
En el cuadro realizo una venus con características neoplatónicas de belleza femenina tales como su mirada ausente su cara triste inspirada en un modelo de escultura greco romana de cabello ondulado ,este ultimo es usado también como elemento erótico que rosa el cuerpo de la diosa con una suave caricia
El contraste de colores es frio, ya que tiene tonos verdes azules y rosados los cuales obtienen una buena iluminación gracias a los tonos dorados que se encuentran en todo el cuadro,
A mi parecer la característica más importante no es el color ni la luminosidad, si no el conjunto de líneas curvas que se encuentran en todos los elementos de la pintura.
La pintura no solo hace exaltación a la belleza femenina si no que se refiere a la demostración de que la belleza nace de la unión entre la materia y el espíritu dando la idea de naturaleza
En este cuadro podemos observar que es una composición artística
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