PROYECTO: “MIRANDO CUADROS”

PROYECTO: “MIRANDO CUADROS”

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Duración: Abril, Mayo, Junio y Julio.

Frecuencia: 1 vez  por semana.

Producto: Producción y muestra de obras por parte de los niños.

Fundamentación:

Acercar a los pequeños a la educación visual es permitirles adquirir un lenguaje que les facilite el contar y el decir desde la imagen, teniendo otro recurso más para comunicarse desde sus formas únicas y particulares de ver el mundo, así como de imaginar e inventar lo que en el mundo no existe, o lo que no ha sido aún inventado.

a través de dibujar, pintar, explorar texturas y colores, construir esculturas, investigar diferentes materiales para lograr una composición, observar elementos de la naturaleza o hechos culturales, acercándolos a diversas manifestaciones artísticas de su propio contexto cultural y el de otras culturas diversas.

La intención no es la formación de niños artistas, sino la de la ampliación del horizonte de lo posible para todos los niños, al generar oportunidades de la capacidad creadora, la sensibilidad, el pensamiento, la imaginación y la comunicación con los otros.

Propósitos:

• Diseñar situaciones de enseñanza en las que la observación y el análisis de la imagen permitan a los niños avanzar en sus posibilidades de apreciación y producción.
• Favorecer la formación de espacios que permitan explorar, investigar, generar preguntas y poder buscar soluciones a los problemas que cualquier proceso creador plantea, lo cual incluye confrontar ideas, y valorar las formas de organización de la imagen realizada por los pares.

Contenidos:

Lenguaje de las artes y los medios:

Educación visual:

• Formas figurativas y no figurativas en el espacio bidimensional y tridimensional.
• Formas diversas compuestas a partir de la utilización de los diferentes elementos del lenguaje plástico: línea, color, textura.
• Características básicas del color.
• Alteraciones del color a partir de las posibles mezclas: entre colores.
• Texturas visuales en la producción de diversos artistas.
• Texturas propias de los modos de uso de la herramienta.
• Dibujo, pintura, collage, escultura, etc.
• Los diversos usos de las herramientas y de las características de los materiales.
• Simetría
• Interpretación y análisis de obras de artistas en el espacio bidimensional y en el espacio tridimensional.
• Análisis de los elementos plásticos presentes en la imagen como la composición, la ubicación de las figuras en el espacio, el uso del color, la forma, la textura.

Itinerario de actividades:

• Trabajamos con el cuadro “El Huerto Blanco”, pintado en 1888 por VICENT VAN GOGH
• Conocemos su historia, reconocemos colores, formas. Esta pintura da sensación de profundidad: hay árboles cerca y otros más lejos, unos adelante y otros más atrás. Se puede reproducir ese efecto, en la sala, jugando a vivenciar un cuadro en la tridimensión, como si estuvieran los niños metidos en él (instalación: construcción del cuadro en la tridimensión)
• En cada mesa, o en el piso, los niños y niñas, usando diferentes procedimientos sobre papeles afiches, pintando con pinceles, con esponjas, con rodillos, con pinceles hechos con lanas atadas (para dar textura), goteando pintura, trozando papeles, arrugando, recortando, rasgando, abollando, crearán (inspirados en la pintura de Van Gogh) diferentes arboles, pero teniendo en cuenta la época del año que comenzamos a transitar (otoño) no le pintaremos flores.
• Una vez secos la docente colgará los afiches en sogas, una más adelante y otras más atrás (tipo tendal). Los papeles, abollados y pintados con manchas de color como si fueran flores, se colocarán en el piso como base del cuadro.

• Trabajamos con la pintora: ADRIANA ALEJANDRA AZZOLINA.
• Conocemos la historia de la pintora, sus obras, que técnicas utiliza.
• Leemos las obras:

“CEBRAS”

“RON, MOUSSE Y TOMMY TOMAN TÉ (MERLIN NO FUE INVITADO)”

Título: “CEBRAS”

Técnica: acrílicos, Pitt Pens y marcadores sobre watercolor paper. Tamaño: 28cm x 50cm. Septiembre 2011

LECTURA DENOTATIVA O FORMAL:

 ¿Qué es lo que observan en esta imagen? Y en el fondo, ¿Qué hay? ¿Cuántas cebras son? ¿Son iguales? ¿Cómo son? (descripción de los colores y la textura rayada en la piel). ¿Para dónde miran las cebras? (hacia adelante o al espectador). ¿Qué tienen las cebras encima de su lomo? Las flores, ¿son todas iguales? ¿Cuántas son? ¿Las contamos? ¿Son iguales las rayas de la cebra y las líneas del fondo de la imagen? (las comparamos tratando de diferenciar lo recto de lo curvo)

LECTURA CONNOTATIVA O INTERPRETATIVA:

¿Alguna vez vieron una cebra? ¿Cuándo? ¿Dónde? ¿A qué animal de los que conocen se parece? ¿Saben dónde viven las cebras? ¿De qué se alimentan? (herbívoras: no comen carne, sino hojas). ¿Qué nombre le pondrían a las cebras? ¿Qué creen que quiso mostrar Adriana con su pintura? ¿Por qué le abra puesto flores al cuadro? ¿Por qué creen que en el fondo no se ve el paisaje? ¿Pueden las flores flotar? ¿Dónde crecen las flores? Aquí se hará hincapié en que los niños descubran que en el arte podemos imaginar las cosas de manera diferentes a como son en la realidad; por eso en esta obra no hay referencia al paisaje, las flores flotan y las cebras comparten una misma cabeza.

TRABAJANDO EL CONCEPTO DE SIMETRÍA:

El esquema compositivo de esta obra es simétrico, es decir, si doblamos la imagen por la mitad de forma vertical o imaginamos un eje que la divida al medio, observaremos que los datos a cada lado de la obra son similares o equivalentes. Los colores, las formas, las disposiciones en el espacio son semejantes, parecidos o idénticos.

Título: “RON, MOUSSE Y TOMMY TOMAN TÉ (MERLIN NO FUE INVITADO)”

Técnica: acrílico sobre tela. Tamaño 50cm x 40cm. Abril 2012

LECTURA DENOTAVIVA O FORMAL:

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