Estéticas contemporáneas

LA ESTÉTICA – HOSPERS

Estética: rama de la filosofía que se ocupa de analizar los conceptos y resolver los problemas que se plantean cuando contemplamos objetos estéticos. ¿Qué es lo que hace bellas las cosas?

Objetos estéticos: objetos de la experiencia estética en torno a los cuales se emiten juicios estéticos y se dan razones que avalen dichos juicios.

Experiencia estética

Actitud estética: saborear la experiencia de percibir objeto, haciendo hincapié en sus detalles perceptivos, en vez de usarlo como medio para otro fin.

Para ello, no deberíamos llegar a sentirnos implicados personalmente.

Supone concentración intensa y completa.

Criterios:

- Desprendimiento: saber que no es la vida real, identificación y admiración persisten

- Desinteresado: imparcial, evitar sentimientos o simpatías personales que influyan sobre objeto

- Fijarse en las relaciones internas (objeto estético y sus propiedades): no relación con nosotros, artista, conocimiento de la cultura – época.

- Conciencia perceptiva

- Se orienta hacia el objeto fenoménico, no físico: la atención debe centrarse sobre sus características percibidas (sentidos), presentación sensible

Actitud práctica: solo se interesa por la utilidad del objeto en cuestión (para aumentar conocimientos, identificación, clasificación, relacionarlo con nuestra vida) Se toma en cuenta valor histórico, fama, época, orgullo de posesión.

*Literatura: objeto estético son los significados. Arte ideosensorial: lectura de las palabras evoca imágenes sensibles en la mente del lector → produce percepciones → realmente sensorial. Pero leer inteligentemente no evoca imágenes.

*Modalidad sensorial: excluir olfato, gusto y tacto – inaceptables para la atención estética.

• Resulta difícil separar lo practico de lo no practico: sentidos inferiores estrechamente vinculados con necesidades corporales, difícil aislar el goce estético derivado de ellos.
• Datos de los sentidos inferiores son menos complejos: otros sentidos incluyen un orden complejo que permite distinción entre la infinidad de sensaciones visuales y auditivas.

Arte: todo lo hecho por el hombre, en contraposición con las obras de la naturaleza (esta puede ser objeto artístico-bello o feo- pero no obra de arte)

Teoría estética: se ocupa de las  cosas hechas por el hombre en cuanto pueden ser contempladas estéticamente.

- Bellas artes: objetos hechos por el hombre que, de una manera absoluta o primeria, actúan estéticamente en la experiencia humana. (intención del artista)

- Artes útiles: tienen algún fin en la vida del hombre, distinta de su contemplación estética, agradan, no puede olvidarse su función practica.

Clasificación de las artes

Bellas artes

- artes auditivas: del sonido, utiliza la música. Orden temporal de tonos.

- artes visuales: constan de percepciones visuales (pintura: atención secuencial, no se impone orden, escultura: no se puede contemplar de una vez, secuencia temporal, arquitectura), artes del espacio, reproduce apariencia de objetos mucho mejor que cualquier descripción.

- arte simbólico: palabras son ruidos con significados que han de conocerse para poder entender o valorar la literatura. Representa el movimiento, secuencia temporal.

- artes mixtas: combinan medios anteriores

Conceptos:  se aplican de forma rigurosa a una o mas artes

Asunto: aquello de que trata, no todos lo tienen (como obras musicales, pinturas no representativas)

- Tema: aparece implícito o explicito

- Tesis: proposiciones que formula, ataca o defiende

Representación: artes visuales representan objetos del mundo

- Representa un hombre con tales características (se deduce de contemplación, junto con cierto conocimiento del mundo)

- Retrata a Julio Cesar (se infiere del titulo)

*Música: presenta gama de sonidos musicales que no representa, titulo o similitud de sonidos puede evocar temas

*Literatura: se conoce por símbolos verbales (representa aventuras de un héroe, retrata a Tom Jones)

Significado

¿Qué significa una obra de arte?

- ¿De qué trata?: indicar asunto

- ¿Cuál es su tema?

- Tesis

- ¿Qué tipos de efecto produce (o debe producir) en el auditorio?

Aislacionismo: concepción de que, para apreciar una obra de arte, no necesitamos sino contemplarla, oírla o leerla, sin que sea necesario consultar hechos históricos, biográficos. (autosuficiente, no estéticamente defectuosa)

Si persona precisa de ese conocimiento: falacia intencional, no esta en condiciones de apreciar la obra.

Contextualismo: obra debe considerarse en su contexto, conocimientos históricos enriquecen la obra, hacen experiencia más completa.

Si bien las intenciones del artista deben reflejarse en la obra, no debe rechazarse una obra si falla en este aspecto. Igual lo intentado por el artista no es importante: puede haber pretendido algo y realizado otra cosa.

Factores, según contextualista, necesarios o útiles, en la apreciación:

- Otras obras del mismo artista: comparar estilo general, material temático

- Obras de otros artistas en el mismo estilo o tradición: comprender referencias

- Factores externos al medio artístico: limitaciones, ventajas, condicionamiento, familiaridad con convencionalismos, idiomas.

- Época en que vivió el artista: mentalidad, influencias.

- Vida del artista

- Intenciones del artista: lo que intenta realizar, hacer o conseguir

HISTORIA DE LA FEALDAD

* fealdad depende de distintas culturas y épocas.

Lo feo, lo cómico lo obsceno

...