Plan de clase guitarra
Enviado por pablobaez2018 • 3 de Abril de 2018 • Monografía • 681 Palabras (3 Páginas) • 327 Visitas
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Proyecto para
Prácticas de residencia
PROPÓSITOS:
- Promover el desarrollo y construcción de conceptos estéticos, permitiendo formar sujetos sensibles y con capacidad de conocimientos más amplios en distintos aspectos.
- Formar sujetos capaces de reconocer, denominar y relacionar los elementos propios de los conocimientos artísticos, generando un vocabulario más específico, ampliando las posibilidades de verbalización en procesos sociales.
- Incentivar a los sujetos a la participación, permitiendo la inclusión de todos los individuos en igual importancia, favoreciendo la integración de cada ser humano capaz de demostrar diferentes puntos de vista y contextuales, que fomentaran la capacidad de escucha y comprensión de otras realidades.
EXPECTATIVAS DE LOGRO:
QUE LOS ALUMNOS SEAN CAPACES DE:
- Mantener una postura corporal adecuada durante la ejecución instrumental.
- Ejecutar los estudios propuestos con correcta digitación.
- Interpretar las obras con el preciso sentido (carácter de la obra).
- Mantener un tempo adecuado.
- Mantener ajustes dinámicos, rítmicos, melódicos.
- Coordinar ajustes de sincronización en entradas y cierres de las partes, en los planos dinámicos grupales.
- Poder tocar en grupo manteniendo sus partes.
- Leer, analizar, e interpretar la obra en un relativo corto plazo.
- Poder aprender acordes y hacer el cambio de estos con su respectiva rítmica.
CONTENIDOS:
- Escala de Do mayor.
- Acordes mayores.
- Melodía punteada
- Enlace de acordes.
- Intervalos simples (melódicos ascendentes y descendentes)
- Ejercicios técnicos de digitación para mano derecha e izquierda.
- Ejercicios de relajación para el cuerpo.
- Matices.
- Cifrado americano.
LINEAMIENTOS Y ESTRATEGIAS METODOLOGICAS/ ACTIVIDADES
- Leer, interpretar y ejecutar las partituras
- Ejecutar los ejercicios técnicos.
- Aprender acordes y enlazarlos.
- Escuchar la ejecución del alumno practicante y poder analizar desde el lenguaje musical, el ritmo y la melodía.
- Trabajar la relajación a través de ejercicios de estiramiento.
- Solfear las notas y el ritmo.
- Aplicar matices a la obra.
- Leer e interpretar el cifrado americano.
ESTRATEGIAS DE INTERVENCIÓN DOCENTE:
- Detectar debilidades y fortalezas del grupo y elaborar propuestas en función de estas.
- Promover el aprendizaje significativo.
- Fomentar un clima ameno, dinámico y participativo.
- Brindar una guía y soporte armónico-melódico y rítmico para las ejecuciones de los alumnos.
- Escuchar y corregir errores.
- Ejemplificar con la voz y el instrumento en forma clara y justa.
- Determinar, diagnosticar con qué contenidos previos cuenta el alumno.
- Ayudar a los alumnos con dificultades.
- Diseñar, programar y elaborar adecuadamente el plan de clase jerarquizando los contenidos.
- Utilizar recursos variados para captar la atención, curiosidad e interés.
RECURSOS HUMANOS, MATERIALES Y DIDÁCTICOS:
- Docente a cargo de la sección, alumnos del curso, alumno practicante.
- La voz hablada y entonada como recurso de la enseñanza.
- El propio cuerpo.
- Mobiliario del aula (sillas, bancos, pizarrón, tizas, borrador, etc.).
- Partituras, módulo de aprendizaje, música grabada.
- Netbook.
- Lápices, lapiceras, gomas, cuadernos.
TIEMPO:
- Dos clases de 60 minutos cada una.
EVALUACIÓN:
- Diagnóstica: para valorar las condiciones sobre el conocimiento previo de los temas a dar, evitando que las actividades de propuesta no sean acordes a la necesidad. Identificando las posibilidades para trabajar la propuesta, así como el aprendizaje según la realidad de los alumnos y el contexto de clase.
El momento de diagnóstico es al comienzo de la clase. Por medio de la observación primero física, y luego a través de preguntas hacia los alumnos, relevando conocimiento sobre la situación, para adecuar, si es necesario, los cambios pertinentes para llevar a cabo las actividades de aprendizaje.
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