Unidad IV. Impresión a mano en seco

la orientación didáctica que se aplicara es aportar al estudiante los conocimientos de la asignatura necesarios para complementar su formación expresiva y estética en el estudio de Bodegón de talla en madera Xilografía, linóleo en blanco y negro aplicando la composición, la escala tonal, el contraste,  en el boceto y en la matriz

El curso del taller de Grabado I tiene por finalidad introducir en el quehacer artístico utilizando la teoría, la práctica,

Desarrollar capacidades teóricos prácticos y técnicos transformándolas en competencias perceptivas para que el estudiante entienda el grabado artístico en nivel Básico

TEMA

ACTIVIDAD

Diagnóstico

• Realización de un análisis de un trabajo o conversación con los estudiantes, para saber su nivel de preparación. Donde el estudiante se familiarice y asimile conocimientos prácticos y técnicos y teóricos.

¿Qué es el grabado artístico y que es Grabar?

• Grabado Xilografía: es todo aquel material incidido tallado que se pueda entintar y que admita trasladar la imagen creada en el papel mediante la impresión o estampación un determinado número de veces,
• Grabar nos referimos a dibujar con surcos.

Realización de un relieve con motivo de un bodegón

• Aprender a resumir los objetos en formas geométricas tridimensionales.
• Estudio de planos.

Impresión en relieve

• Son la Xilografía y el Linóleo.

            Estudio de Texturas

• Conocer, describir y producir texturas en blanco y negro, no obstante y a través de la práctica conseguiremos que cada estudiante desarrolle sus propios métodos e interés

Acabado de las obras

• Formación de las carpetas en Grabado linóleo, xilografía,

Visitas

• Se realizarán visitas a museos o viajes donde los estudiantes conocerán el trabajo de artistas de nuestro país..

Exposiciones

• Realizar una exposición con los trabajos.
• Los estudiantes aprenderán a organizar una exposición.
• Los estudiantes valorarán su trabajo.

Xilografía: Algunos historiadores sostienen que después de la invención de la rueda, que es el invento más grande que ha producido el hombre para su desarrollo, surge la imprenta, como un aporte científico al servicio de la Humanidad Es la imprenta que permite la valoración y aporte del uso creativo del grabado artístico “Xilografía”, como herramienta valiosa para divulgación de imágenes, mensajes y conocimiento en la búsqueda de la ampliación de horizontes para la conquista del mundo. Desde el siglo XV, como etapa histórica importante, hasta nuestros días, su evolución y ante todo aparición masiva, permite comprender que a la técnica de la Xilografía como un aporte mecánico, que generó arte, conocimiento y se constituyó en principal medio de difusión de nuestra realidad actual.

Resultados esperados técnicos– prácticos

• Como transferir el diseño al relieve: el dibujo va preparado se calca con papel carbón, consiste en dibujar directamente sobre el bloque con un pincel de tinta china este método da a la xilografía, una imagen más directa.
• Impresión en relieve. El relieve es la forma mas antigua de impresión la tinta se aplica sobre la superficie en relieve de un bloque o plancha y se imprime.
• Elección de la madera para la Xilografía: las tablas aconsejables para la xilografía provienen de varios árboles lo que se va a utilizar es el tropan asequible en el mercado
• Instrumentos y técnicas para la Xilografía: Utilizaciones de cuchillas gubias y cortadores en forma de “V , U”.otros instrumentos cortantes como la cuchilla, el estilete, etc.
• Manejo de las herramientas: como afilar un cortador en forma de V y U. es muy importante tener las herramientas bien afiladas para su aplicaci
• Manejo de las herramientas: conseguir variedad de texturas creados por la línea.
• Grabado en linóleo: con el linóleo se pueden conseguir efectos parecidos a los de la Xilografía, la superficie del linóleo es mas blando lo que hace que sea mas fácil de trabajar.
• Materiales para trabajar en Linóleo: cuchilla, cortador en forma de V, U
• Rodillos: es importante disponer del rodillo de goma para entintar la superficie de imprimir.
• Impresión a mano: las zonas en relieve serán las que reciban la aplicación de la tinta.
• Estampación: tomar en cuenta la calidad del papel, la matriz sobre el papel y la presión
• Elementos Plásticos: Planos, línea, espacio, volumen y movimiento

2. Enfoque pedagógico

Método Explicativo – Demostrativo

La tarea es familiarizar a los estudiantes con los contenidos de la enseñanza – aprendizaje presentárselos y demostrarles para hacerles comprensibles

Método Participativo

Trabajar con el estudiante de cerca para conocer sus virtudes y defectos en el campo del Grabado Artístico, pero sin olvidarse de los demás

Competencias

D. 1 EL estudiante deberá desarrollar los elementos necesarios para tener y comprender una lectura correcta de cromática visual  en el Grabado Artístico de primer semestre

Se debe plantear competencias técnicos – prácticos para que el estudiante responda adecuadamente que deberá lograr en el transcurso del semestre.

Al finalizar el semestre el alumno será capaz de: conocer y comprender analizar y aplicar los nuevos conceptos sobre el Grabado artístico de primer semestre.

3. Organización  en el Aula 

• Entrada 15:30 se dará una tolerancia de 15 min, se llamará lista al principio y final de clase.
• Algunas clases se comenzará con una introducción teórica la cual se complementará con trabajos de investigación, para esto los estudiantes deben tener cuaderno de apuntes.
• Cada estudiante deberá tener su material de trabajo.
• la instrucción será casi personalizada.
• Se exigirá limpieza y orden en el aula.

4. Organización de los Trabajos Prácticos y Exposiciones

             FEBRERO

            Diagnóstico

            Explicación teórica

             presentación bocetos

           MARZO

preparación del soporte

      utilización de las herramientas

• ABRIL

impresión en relieve

impresión a mano

obtención de la estampa

• MAYO

Estudio de los elementos perceptivos

    pruebas de corrección

    Acabado de la estampa

• JUNIO

           Linóleo

           Presentación del boceto e impresión

   Artista

           Exposición de los trabajos

5. Visitas Técnicas de Prácticas

• Se visitaran museos como también exposiciones.

6. Formas de evaluación

            Sobre 100 pts:

Primer parcial          25 pts

Segundo parcial      25 pts

Tercer parcial          25 pts

Cuarto parcial         25 pts

Total 100 pts.